Lorenzo Ghiberti (MS 1378-1455), en ünlü eseri Floransa Katedrali'nin Vaftizhanesi'nin yaldızlı bronz kapıları olan İtalyan Rönesans heykeltıraşı ve sarrafıydı. Tamamlanması 27 yıl süren bu kapılar o kadar etkileyiciydi ki, Michelangelo (MS 1475-1564) onları meşhur bir şekilde "Cennetin Kapıları" olarak tanımladı ve bu isim o zamandan beri varlığını sürdürüyor. Sanat tarihine bir diğer önemli katkı ise, Ghiberti'nin otobiyografik eseri "Commentarii"dir. Bu eser, MS 15. yüzyıl ortalarındaki Rönesans sanat dünyasının paha biçilmez bir kaydı ve Avrupalı bir sanatçının günümüze ulaşan en eski otobiyografisidir.
Etkiler ve Teknikler
Lorenzo Ghiberti, 1378 yılında Floransa'da doğdu. Asıl adı Lorenzo di Cione di ser Buonaccorso'ydu. Kariyerine sarraf olarak başladı ancak Floransa'da bronz heykelcilikteki ustalığıyla ün kazandı; bronz heykel o zamanlar pahalı ve çok beğenilen bir araçtı. Ghiberti, doğrudan kayıp mum tekniğini kullanarak kendi dökümünü yaptı (tüm ünlü sanatçılar bunu yapmazdı). Bu teknik, kil çekirdeği olan bir balmumu modelinin kil ile kaplanması ve eritilerek kalan boşluğun erimiş bronzla doldurulması için pişirilmesi anlamına gelir. Ancak, Ghiberti'nin metal üzerindeki ustalığını asıl gösterdiği kısım, döküm bir parçayı "oyma" veya bitirme becerisiydi; yani kusurları gidermek ve metale parlak bir hayat vermek için törpü, keskiler ve süngertaşı kullanmaktı.
Bu el sanatları becerileriyle ne yapılacağına dair ilham, Ghiberti'nin geçmiş ve güncel sanatı üzerine yaptığı çalışmalardan geliyordu. Heykeltıraş, antik çağlardan günümüze ulaşan sanat eserlerinin ve özellikle klasik sanatçıların insan anatomisi ve orantılarına olan ilgisinin hevesli bir öğrencisiydi. Hatta kendine ait küçük bir antika eser koleksiyonu bile vardı. Diğer etkiler ise, kariyerinin başlarında Ghiberti'nin asistanlığını yapmış olan Floransalı meslektaşı Donatello (yaklaşık MS 1386-1466) gibi ünlü heykeltıraşlardan geliyordu. Ayrıca Ghiberti, yaygın Uluslararası Gotik Stil'den ve özellikle Alman zanaatkârlar olmak üzere, temas halinde olduğu Kuzey Avrupalı metal işçilerinden fikirler alıyordu.
Cennetin Kapıları
Floransa'daki San Giovanni Vaftizhanesi, şehrin katedralinin ana cephesinin karşısında yer alan, piramit çatılı devasa bir sekizgen yapıdır. İlk olarak MS 4-5. yüzyıllarda inşa edilen Vaftizhane, MS 11-13. yüzyıllarda yeniden modellenmiş ve kendine özgü yeşil ve beyaz mermer dış cephesine kavuşturulmuştur. Vaftizhanenin üç kapısı vardır ve Ghiberti, Yeni Ahit'ten hikâyeler betimleyen (şimdiki) kuzey kapılarını yapmakla görevlendirilmiştir. Ghiberti, MS 1401'de bu kapıları kimin yapacağını belirlemek için düzenlenen bir yarışmada, aralarında Floransalı heykeltıraş Filippo Brunelleschi'nin (MS 1377-1446) de bulunduğu altı sanatçıyı geride bırakmıştır. Sadece bu kapıların tamamlanması 20 yıldan fazla sürmüş ve sonunda 28 panel, 74 ince kenar paneli, 48 başlık ve üç geniş dış kenarlıktan oluşmuştur. Güney kapıları ise Andrea Pisano tarafından yaratılmış olup, Vaftizci Yahya ve Erdemler sahnelerini göstermektedir.
Ancak halkın ilgisini çeken doğu kapılarıdır. Bu kapılar, MS 1425 yılında Arte dei Mercanti tarafından yaptırılmıştır. Çalışma, özel bir atölyenin kurulmasını gerektirmiş ve yıllar içinde birçok ünlü Rönesans sanatçısı bu atölyenin kapılarından geçmiştir. Projeye dahil olan ünlü sanatçılardan biri, projenin birkaç yıl boyunca ustabaşılığını yapan ve bazı panellerin mimari unsurları üzerinde etkili olmuş olabilecek Michelozzo di Bartolomeo'dur (MS 1396-1472). Kapılar MS 1452 yılına kadar tamamlanmamıştır.
Kapıların her biri, Eski Ahit'ten sahneleri betimleyen beş varaklı bronz panelden oluşuyor. Her panel yaklaşık 80 x 80 cm (31,5 x 31,5 inç) boyutlarında. Panellerin etrafında, İncil'den ünlü şahsiyetlerin ve çağdaş sanatçıların tasvirlerini içeren bir çerçeve bulunuyor. Hatta Ghiberti ve oğlu Vittorio'nun başları bile var.
Sanat tarihçisi K. W. Woods, panellerin nasıl döküldüğüne dair şu teknik açıklamayı yapıyor:
Ghiberti, daha akışkan bir bronz kullanarak bazı figürleri ayrı ayrı döktü ve ana panele birleştirdi. Tüm rölyefler daha sonra ateşte yaldızlandı: Bronz yüzey, öğütülmüş altın ve cıva karışımından oluşan bir macunla kaplandı ve düşük sıcaklıkta pişirildi, böylece cıva yanarak altın eridi ve heykelin erimesine izin vermeden bronz yüzeyle kaynaştı. (121)
Ana paneller şunları göstermektedir:
Sol kapı, yukarıdan aşağıya
- Adem ve Havva'nın yaratılışı, günahlarının affı ve Cennet'ten kovulmaları.
- Nuh'un gemiden ayrıldıktan sonra kurban sunması ve sarhoşluğu.
- Esav ve Yakup'un hayatlarından sahneler.
- Musa'nın Sina Dağı'nda On Emir'i alması.
- Filistinlilere karşı savaş ve Davut'un Calut'u öldürmesi.
Sağ kapı, yukarıdan aşağıya
- İlk insanların eseri ve Habil ile Kabil'in öyküsü.
- İbrahim'in önündeki melekler ve İshak'ın kurban edilmesi.
- Yusuf ve kardeşlerinin öyküsü.
- Ürdün Nehri'ndeki İsrail halkı ve Eriha'nın düşüşü.
- Süleyman, Şeba Kraliçesi ile tanışır.
Paneller, neredeyse tamamen yuvarlak olacak kadar yüksek kabartmalı figürler içeriyor. Her panel, oldukça karmaşık ve birden fazla eylem alanına sahip sahnelerde gerçek derinlik yanılsaması yaratan akıllıca perspektif tekniklerine sahip. Yakup'un oğlu Yusuf'un hikayesini anlatan panel, Ghiberti'nin ön plandaki figür kalabalığının arkasındaki mimari özelliklerin çift katmanlı geri çekilmesiyle derinlik yaratma becerisinin özellikle güzel bir örneği. Diğer numaraların arasında, çeşitli sahnelerdeki figürlerin boyutlarını küçültmek ve ön planda yüksek kabartma, arkada ise sığ kabartma kullanmak yer alıyor. İbrahim panelinde de dağlık arazi, ağaçlar ve figürlerin kısaltılması (özellikle ön plandaki eşeğe bakınız) kullanılarak benzer etkiler elde ediliyor. Sanatçı ve sanat tarihçisi Giorgio Vasari'nin (MS 1511-1574) belirttiği gibi, Ghiberti "figürlerinin hareket ediyor ve ruhları varmış gibi görünmesini sağlayan bir yaratıcılık, düzen, tavır ve tasarım sergilemiştir" (Woods, 103). Floransalı yetkililer, aldıkları kararlardan o kadar etkilendiler ki, Ghiberti'nin ilk kapı setini kuzey tarafına taşıdılar; böylece yeni kapılar katedralin en iyi pozisyonuna gelebilecekti.
Ünlü heykeltıraş ve ressam Michelangelo, Ghiberti'nin kapılarını gördüğünde, onları Cennet Kapıları'na layık olarak nitelendirmiş ve o zamandan beri bu isim onları tanımlamak için kullanılmıştır. Cennetle ek bir bağlantısı daha vardır; çünkü Floransalılar, Vaftizhane ile katedral arasındaki alanı tanımlamak için "paradiso" (paradiso) adını kullanırlardı; çünkü katedral, önemli şahsiyetlerin son dinlenme yeri olarak kullanılırdı. Ghiberti'nin kapıları, onun Rönesans sanatçılarının en seçkinleri arasındaki yerini sağlamlaştıracaktı. Heykeltıraşın en büyük eserinin gelecek nesiller için korunmasını sağlamak amacıyla paneller temizlenip Floransa'daki Museo dell'Opera del Duomo'ya taşındı. Vaftizhane kapılarındaki replikaları şu anda yerlerindedir.
Diğer Eserler
15. yüzyılın ikinci on yılında Ghiberti başka işlerle meşguldü; özellikle Floransa'daki Orsanmichele Kilisesi için gerçek boyutlardan daha büyük üç heykel yaptı. Bu kadar büyük heykellerin bronzdan dökülmesi alışılmadık bir durumdu ve Ghiberti, iddialı planları ters giderse mali sorumluluk üstlenmeyi kabul etmek zorunda kaldı. Yaklaşık 1415 tarihli bronz döküm Vaftizci Yahya genellikle bu figürlerin en iyisi olarak kabul edilir, ancak Aziz Matta (yaklaşık 1412 veya belki de yaklaşık 1423) heykeli, Roma Senatosu'ndaki bir hatibi andıran duruşu ve jestleriyle büyüleyicidir. Üçüncü figür ise 1426-1428 yılları arasında yapılmış Aziz Stephen'dır. Heykellerin her biri 2,5 metreden (8' 4”) daha yüksek. Ghiberti'nin bu figürlerdeki detaylara gösterdiği özen, gözler için kullanılan gümüş kakmada (restorasyondan sonra ortaya çıkarıldı) görülebilir; üstelik bu, izleyiciden ve orijinal heykellerin yerleştirildiği duvardaki yüksek nişten uzak olmasına rağmen. Bu orijinal figürler şimdi Museo di Orsanmichele'de sergilenirken, orijinaline sadık kopyaları dış mekan nişlerinde yer almaktadır.
Ghiberti'nin yoğun programındaki bir diğer proje ise Floransa'nın ilk piskoposu Aziz Zanobi için yeni bir mezar inşa etmekti. Bu çalışma 1409 yılında diğer sanatçılar tarafından başlatılmış ve ancak 1428 yılında tamamlanabilmişti. Her yerde talep gören Ghiberti, 1414 yılında Siena Katedrali için yeni bir vaftiz havuzu tasarlama görevini üstlendi. Etkileyici mermer havuz ve havuzun tabanı için altı bronz kabartma plaka kullanıldı ve Ghiberti bunlardan birini, İsa'nın vaftizini gösteren bir sahneyi, 1427 yılında tamamladı. Donatello, her biri yaklaşık 62 x 63 cm (24 x 24 inç) boyutlarında olan setteki diğer plakalardan birini üretecekti. Floransa ve Siena gibi şehirler arasında büyük bir rekabet vardı ve bu nedenle belediye yetkililerinin rakip şehirlerdeki devam eden projelerden en ünlü sanatçıları kapmaya çalışması şaşırtıcı değil.
1418 yılında, Ghiberti ve Filippo Brunelleschi bir kez daha önemli bir kamu projesini gerçekleştirme hakkını kazanmak için karşı karşıya geldiler; bu kez Floransa’daki Santa Maria del Fiore Katedrali’nin kubbesi söz konusuydu. Her iki adamın da mimarlık deneyimi sınırlıydı, ancak her ikisi de çizimler ve ahşap modeller sundu. Yarışmayı Brunelleschi kazandı, fakat Floransalı yetkililer Ghiberti’nin de işe dahil edilmesini şart koştu. Vaftizhane kapıları yarışmasından beri pek de iyi arkadaş olmayan ikiliden Brunelleschi’nin, Ghiberti’yi kendi gözünde yetersiz bir mimar olarak göstermek amacıyla projenin ilk aşamalarında birkaç günlüğüne hasta olduğunu bahane ederek çalışmaya ara verdiği söylenirdi. Ghiberti, tamamlanan kubbe için yarı yarıya pay talep edecekti; fakat 1425 yılında Venedik’e gitmek üzere projeden ayrıldı ve bu, inşaatın en zorlu kısmı başlamadan önceydi. Sonuç olarak, görkemli kubbenin asıl başarısı Brunelleschi’ye ait olmalıdır.
Ghiberti'nin son eserlerinden biri, MS 1450 civarı yapılmış bir Meryem Ana ve Çocuk heykeli olabilir. Terakotadan işlenip boyanan yarım figürün alt tabanında uzanmış bir Havva figürü yer alır. Şu anda ABD, Ohio'daki Cleveland Sanat Müzesi'nde bulunmaktadır. Heykel, bir pozun birçok farklı eserde nasıl tekrarlanabileceğinin bir örneği olarak ilgi çekicidir. Bu örnekte, günümüze ulaşan yaklaşık 40 örnek bulunmaktadır. Ghiberti’nin yürüttüğü türden bir atölye, başka sanatçıların ve yardımcıların farklı tekniklerde kopyalayabilmesi için böyle model pozları üretirdi. Eser aynı zamanda ilgi çekicidir çünkü sağlam kaidesi, onun bir mobilyanın üzerinde tek başına sergilenmek üzere yapıldığını düşündürmektedir ve bu yönüyle özel zevk için üretilmiş sanatın bir örneğidir.
Commentarii Eseri
1450 yılı civarında Ghiberti, Yorumlar (Commentarii) adlı eserini kaleme aldı; bu, bir Avrupalı sanatçı tarafından yazılmış günümüze ulaşan ilk otobiyografidir. Daha önce hiçbir sanatçı, yalnızca hükümdarlar ve azizlere ayrılmış olan bu türün konusu olmamıştı. Bu durum, dönemin bir göstergesiydi: Sanatçılar artık sadece zanaatkâr olarak görülmüyor, geçmişi inceleyip matematiksel perspektif gibi teorileri tartışarak çalışmalarına açıkça entelektüel bir boyut katıyorlardı. Ayrıca sanat, bir kentin ya da devletin kendini nasıl gördüğünün vazgeçilmez ve önemli bir unsuru hâline gelmekteydi. Ancak eser sadece bir otobiyografi değildir; antik çağdan Ghiberti’nin çağdaşlarına kadar pek çok sanatçının hayatını ve eserlerini de ele alır. Bu yönüyle, geçmişin ve erken Rönesans döneminin paha biçilmez bir tarihsel kaydıdır. Ghiberti, eserinde Hristiyan Kilisesi’nin Antik Roma ve Yunan sanatını tahrip etmesini kınar fakat eski çağlara yönelik ilginin yeniden canlanması ve genel olarak sanatın Giotto (1267 veya 1277 doğumlu – 1337 ölümlü) gibi ressamlarla yeniden hayat bulmasından teselli duyar. Lorenzo Ghiberti 1455 yılında Floransa’da öldü, insan onun gerçekten Cennet’e ulaşıp ulaşmadığını ve giriş kapıları hakkında ne düşündüğünü merak ediyor.
