রেনেসাঁ বেদী

রেনেসাঁর সময় (1400-1600) প্রায় যে কোনও মূল্যবান শিল্পী তাদের ক্যারিয়ারের কোনও না কোনও সময়ে একটি বেদী তৈরি করার জন্য নিজেকে কমিশন করেছিলেন। ইউরোপীয় শিল্পকলার কয়েকটি সেরা নাম জান ভ্যান আইক থেকে টিটিয়ান পর্যন্ত ডাকা হয়েছিল। গির্জার ভিতরে বেদীর পিছনে বা প্রকৃতপক্ষে দাঁড়ানোর জন্য ডিজাইন করা হয়েছে, বেদীগুলি আঁকা প্যানেল, ভাস্কর্য বা উভয়ই গঠিত হতে পারে। এগুলো বাইবেলের গল্পের আকর্ষণীয় চিত্র দিয়ে মণ্ডলীকে মুগ্ধ করার জন্য ডিজাইন করা হয়েছিল এবং এই কাজগুলোর মধ্যে কিছু এতটাই দর্শনীয় ছিল যে, বছরের বেশির ভাগ সময় সেগুলো বন্ধ বা এমনকি লুকিয়ে রাখা হয়েছিল, শুধু ইস্টার ও ক্রিসমাসের মতো বিশেষ অনুষ্ঠানে সম্পূর্ণরূপে প্রকাশ করা হয়েছিল।

ফাংশন

বেদীগুলি বেশ কয়েকটি ফাংশন সম্পাদন করার জন্য ডিজাইন করা হয়েছিল এবং সাধারণত গির্জার বেদীর উপরে বা পিছনে স্থাপন করা হত, পবিত্র টেবিল পুরোহিতরা একটি নির্দিষ্ট পরিষেবাতে ব্যবহৃত আইটেমগুলি রাখতে ব্যবহৃত হত। দুটি প্রকারের রিটেবল (বেদীর উপর) এবং রেরেডোস (পিছনে) নামে পরিচিত, তবে তাদের জন্য কোনও আনুষ্ঠানিক প্রয়োজনীয়তা ছিল না এবং কোনও স্ট্যান্ডার্ড ফর্ম ছিল না। অনেক গির্জার গির্জার পাশে বা কুলুঙ্গিতে গৌণ বেদী ছিল এবং এগুলি প্রায়শই বেদী দেওয়া হত। মূল বেদীর জন্য বেদী ছিল মাস বা সেবার কেন্দ্রবিন্দু, যার উদ্দেশ্য ছিল মণ্ডলীর দৃষ্টি আকর্ষণ করার উদ্দেশ্যে, বিশেষত যখন পুরোহিত মণ্ডলীর দিকে পিঠ দিয়েছিলেন। এ ছাড়া, বেদীগুলো প্রাসঙ্গিক সাধুর উপস্থাপনা বা বাইবেলের মূল দৃশ্য দেখিয়ে বেদীর উৎসর্গের কথা স্মরণ করিয়ে দিতে পারে এবং তারা প্রার্থনা ও ধ্যানকে উৎসাহিত করে। অন্যান্য চিত্রগুলি মনে করিয়ে দিতে পারে যে কে বেদি প্রতিষ্ঠা করেছিল বা গির্জার মধ্যে কাছাকাছি সমাধিস্থ করা একজন গুরুত্বপূর্ণ ব্যক্তি। যেহেতু গির্জাগুলিতে প্রায়শই বেশ কয়েকটি বেদি ছিল, সেগুলি সাধারণত ঘূর্ণনের ভিত্তিতে ব্যবহৃত হত, তাদের নির্দিষ্ট শৈল্পিক বিষয়ের সাথে সেবার সাথে মিলে যায়।

যদিও ইতালীয় বেদীগুলি প্রায়শই কলামের মতো স্থাপত্য উপাদানগুলির সাথে স্মৃতিসৌধ সম্মুখভাগ ছিল (উদাহরণস্বরূপ আন্দ্রেয়া মান্টেগনা দ্বারা ভেরোনার 1456 সান জেনো মঠের বেদী দেখুন), উত্তর ইউরোপে, বিশেষত, ভাঁজ করা বেদীগুলি খুব জনপ্রিয় ছিল কারণ তারা উভয় পাশে ডানা ভাঁজ করে বন্ধ করা যেতে পারে। এই ব্যবস্থাটির দুটি ফাংশন ছিল, প্রথমটি ছিল মূল চিত্রগুলি দর্শকদের কাছে নাটকীয়ভাবে প্রকাশ করা যেতে পারে। দ্বিতীয়টি হ'ল ডানা বন্ধ করা অভ্যন্তরের দিকে আঁকা সূক্ষ্ম শিল্পকর্মগুলিকে আরও সুরক্ষা দেয়। তেল চিত্রকর্ম এবং তাদের ব্যয়বহুল উজ্জ্বল রঙ্গকগুলির হুমকি, বিশেষত, সূর্যের আলো, মোমবাতির ধোঁয়া এবং সম্ভাব্য স্যাঁতসেঁতে পরিবেশ থেকে আসে। এটি লক্ষণীয় যে তাদের অভ্যন্তরের তুলনায় বেদীর বাইরের অংশে ছোট ছোট ক্ষতির তুলনামূলকভাবে উচ্চতর উদাহরণ রয়েছে, যা পরামর্শ দেয় যে সেগুলি প্রায়শই বন্ধ রাখা হয়েছিল। এই সতর্কতাটি গির্জার জন্য নির্দিষ্ট নির্দেশাবলীতে আরও উল্লেখ করা হয়েছে যেমন নুরেমবার্গের কার্মেলাইট হাউসের পূর্ববর্তী আন্দ্রেয়াস স্টোসের কাছ থেকে:

বেদীটি কেবল জন্ম, ইস্টার, পঞ্চাশত্তমী এবং পরের দুই দিন, আরোহণ, ট্রিনিটি, অল সেন্টস, এপিফেনি, কর্পাস ক্রিস্টি, কনভেন্টের গির্জার উত্সর্গ এবং ধন্য ভার্জিন মেরির সমস্ত উত্সবে খোলা হবে। উৎসবের দিনে এটি দ্বিতীয় ভেসপারসের পরে সরাসরি বন্ধ করতে হবে। বছরে দু'বার এটি পরিষ্কার করতে হবে। এবং বেদীর উপর বড় আলো থাকা উচিত নয়, ধোঁয়ার কারণে দুটি ছোট প্রাচীরের মোমবাতি যথেষ্ট এবং অন্য কোনও বেদী থেকে দূরে রাখা উচিত।

(ন্যাশ, 229)

উপাসকদের দ্বারা বেদীর টুকরোগুলিতে প্রার্থনা করা হত, যা কখনও কখনও অন্যান্য শিল্পকর্মে দেখা যায়, বিশেষত শাসকরা নিজেকে উপযুক্তভাবে ধার্মিক হিসাবে দেখাতে আগ্রহী। একটি চমৎকার উদাহরণ হ'ল 1502 সালের একটি পার্চমেন্ট চিত্র যা স্কটল্যান্ডের চতুর্থ জেমস (রাজত্বকাল 1488 থেকে 1513) সালভেটর মুন্ডিকে দেখানো একটি বেদীর কাছে হাঁটু গেড়ে প্রার্থনা করতে দেখায়। আরও নম্র উপাসকরা কোনও গির্জায় যেতে পারে যখন কোনও পরিষেবা ছিল না এবং বেদীর কাছে প্রার্থনা করতে পারে যা পাশের চ্যাপেলে রাখা যেতে পারে।

একটি গির্জার মধ্যে বেদী এবং অন্যান্য আঁকা বা ভাস্কর্য কাজগুলি সাধারণত লেন্টের সময় আচ্ছাদিত ছিল, ভাঁজ সংস্করণগুলির জন্য আরেকটি সুবিধা। কিছু গির্জা তাদের বেদী আচ্ছাদিত করতে পারে এবং কেবল নির্দিষ্ট ভোজের দিন বা পরিষেবাগুলিতে তাদের প্রকাশ করতে পারে। মাল্টি-প্যানেলযুক্ত বেদীগুলি কিছু পরিষেবার জন্য কেবল আংশিকভাবে খোলা হতে পারে এবং তাই খুব কমই সম্পূর্ণরূপে খোলা দেখা যায়। কেবলমাত্র ক্রিসমাস বা ইস্টার সার্ভিসের মতো একটি বিশেষ উপলক্ষে, গির্জার সমস্ত বেদী অভ্যন্তরের চারপাশে স্থাপন করা হত, উন্মোচিত এবং একবারে সম্পূর্ণরূপে খোলা হত, উপাসকদের উজ্জ্বল তেলের রঙ্গক এবং ঝলমলে গিল্ডিংয়ের একটি বিরল ভিজ্যুয়াল ট্রিট সরবরাহ করে, যা অনুষ্ঠানের উত্সবের বাতাসকে যুক্ত করে। কখনও কখনও 'লুকানো বেদীগুলি ফি প্রদানের মাধ্যমে ব্যক্তিগতভাবে দেখা যেতে পারে, যা অ্যালব্রেখট ডুরার (1471-1528) 1521 সালে লো কান্ট্রিজের গির্জা সফরে করেছিলেন।

নকশা ও উপকরণ

বেদীগুলি বিভিন্ন রূপ নিতে পারে এবং বিভিন্ন উপকরণ ব্যবহার করতে পারে, যদিও রেনেসাঁ যুগে গিল্ডেড কাঠ বা অ্যালাবাস্টার সবচেয়ে বেশি দেখা যায়। বিভিন্ন ধরণের কাঠ যেমন চুনাকাঠ, ওক, পাইন এবং আখরোট ব্যবহার করা যেতে পারে। কাঠের ভাস্কর্যগুলি চক এবং আঠালোর একটি স্তর দিয়ে প্রলেপ দেওয়া হয়েছিল যাতে পরবর্তী স্তর, পেইন্টটি কাঠের মধ্যে ভিজে না যায়। গিল্ডেড করার জন্য বোঝানো অঞ্চলগুলি প্রথমে বোল দিয়ে আঁকা হয়েছিল, একটি লাল উপাদান যা সোনার পাতাকে আরও উজ্জ্বল দেখায়। এরপরে সোনার পাতা পালিশ করা হত বা ছোট ছোট অঞ্চলগুলি আঁকা হত এবং নীচে সোনা প্রকাশ করার জন্য স্কোর করা হত। পেইন্টেড প্যানেলগুলি হয় টেম্পেরা বা ইউরোপের উত্তরে সাধারণত তেল রঙ ব্যবহার করে।

ডিপটিচগুলিতে দুটি আঁকা বা ভাস্কর্য (উচ্চ ত্রাণে বা বৃত্তাকার) প্যানেল রয়েছে এবং ট্রিপটিচগুলিতে তিনটি কব্জাযুক্ত প্যানেল রয়েছে। ট্রিপটিচের কেন্দ্রীয় প্যানেলটি প্রায়শই বড় হয় (যদিও সর্বদা নয়) এবং এর সামনে প্যানেলটি উভয় পাশে ভাঁজ করে এটি সুরক্ষিত করা যেতে পারে। রেনেসাঁর সময়, পলিপটিচ ফর্মটি খুব জনপ্রিয় ছিল, এটি একটি বেদী যার অনেকগুলি তিনটিরও বেশি প্যানেল, কখনও কখনও 20 টিরও বেশি। কখনও কখনও এই প্যানেলগুলির ফ্রেমগুলি খুব সরল, কখনও কখনও সোনালী এবং খুব আলংকারিক হয় এবং অন্যান্য অনুষ্ঠানে, এমনকি গির্জার স্থাপত্য উপাদানগুলির সাথে সাদৃশ্যপূর্ণ হয়। বেদীগুলি চিত্রকর্ম এবং ভাস্কর্যকে একত্রিত করতে পারে, প্রায়শই বাইরের এবং বদ্ধ প্যানেলে প্রাক্তনটি থাকে তবে কেন্দ্রীয় স্থানের মধ্যে ভাস্কর্য থাকে।

কেন্দ্রীয় প্যানেলগুলি সাধারণত আরও সমৃদ্ধভাবে সজ্জিত হয় এবং বাইরের প্যানেলগুলির চেয়ে আরও জটিল আখ্যান দৃশ্য দেখায়। বন্ধ হয়ে গেলে, অনেক বেদী কেবল দুটি প্যানেল উপস্থাপন করে এবং এগুলিতে প্রায়শই চিত্রকর্ম থাকে যা সীমিত রঙের ব্যবহার করে পাথরের ভাস্কর্যগুলি চিত্রিত করে, প্রায়শই ধূসর রঙের ছায়া (গ্রিসাইল নামে পরিচিত একটি কৌশল)।

পরবর্তী বেদীগুলি, বিশেষত ইতালিতে, কেবলমাত্র মুক্ত-স্থায়ী ভাস্কর্য দ্বারা গঠিত হতে পারে। এই চিত্রগুলি প্রায়শই নির্দিষ্ট পরিষেবাদির সময় চারপাশে সরানোর জন্য ডিজাইন করা হয়েছিল এবং তাই চাকা এবং এমনকি জয়েন্টযুক্ত অঙ্গগুলিও ছিল। রেনেসাঁ শেষ হওয়ার সাথে সাথে, একটি একক বড় ক্যানভাস চিত্রকর্ম ত্রিমাত্রিক বেদীর কার্যকারিতা প্রতিস্থাপন করতে শুরু করে।

ধনী ব্যক্তিদের ব্যক্তিগত চ্যাপেলগুলির জন্য ছোট বেদীগুলি তৈরি করা হয়েছিল এবং এগুলি হাতির দাঁতের মতো মূল্যবান উপকরণ থেকে তৈরি করা যেতে পারে। সম্ভবত ব্যক্তিগত ব্যবহারের জন্য একটি ছোট বেদীর সবচেয়ে বিখ্যাত উদাহরণ হ'ল রবার্ট ক্যাম্পিনের মেরোড বেদী। এখন নিউ ইয়র্কের মেট্রোপলিটন মিউজিয়াম অফ আর্ট-এ, এটি খোলা 118 x 65 সেমি (46 x 25 ইঞ্চি) পরিমাপ করে এবং স্থানিক দৃষ্টিকোণে একটি আকর্ষণীয় প্রাথমিক প্রচেষ্টা ব্যবহার করে ঘোষণাটি দেখায়।

বিষয়বস্তু

একটি বেদীর চিত্রকর্ম বা ত্রাণ ভাস্কর্যগুলি সাধারণত একটি নির্দিষ্ট থিমকে চিত্রিত করে। বেশ কয়েকটি প্যানেলের সাথে, একটি গল্প কেবল চিত্র ব্যবহার করে বলা যেতে পারে যেমন একজন সাধুর জীবনের মূল ঘটনাগুলি। সাধারণ থিমগুলির মধ্যে রয়েছে ঘোষণা, যিশুর জন্ম, সাধুদের দ্বারা বেষ্টিত ভার্জিন মেরি, শেষ নৈশভোজ এবং ক্রুশবিদ্ধকরণ। আরও অস্পষ্ট বিষয়গুলিও থাকতে পারে, প্রায়শই জটিল গল্প যা অনেকগুলি প্যানেল জুড়ে একটি ভিজ্যুয়াল আখ্যানে নিজেকে ধার দেয়। এর একটি উদাহরণ হ'ল পাওলো উসেলোর (1397-1475) ছয়-প্যানেল প্রোফানেশন অফ দ্য হোস্ট (আনু. 1468), এখন উরবিনোর গ্যালারিয়া নাজিওনালে ডেল মার্চে। প্যানেলগুলি এমন এক মহিলার গল্প বলে, যিনি একজন ইহুদি মহাজনকে ঋণ পরিশোধ করার জন্য একটি পবিত্র হোস্ট চুরি করেন। কর্তৃপক্ষ এই অপমানজনক কাজটি সম্পর্কে জানতে পারে এবং তাদের দুজনকেই গ্রেপ্তার করে। মহিলাকে ফাঁসিতে ঝুলিয়ে দেওয়া হয় এবং মহাজনকে দণ্ডে পুড়িয়ে ফেলা হয়।

মাল্টি-প্যানেলযুক্ত বেদীগুলি কেবল কেন্দ্রীয় ধর্মীয় ব্যক্তিত্বদের জন্যই নয়, যারা সম্ভবত টুকরোটি তৈরি করেছিল বা গির্জার ভিত্তিতে বিশিষ্ট ভূমিকা পালন করেছিল তাদের জন্যও জায়গা দিয়েছিল। এই নিছক মরণশীলদের পবিত্র মূর্তিগুলি থেকে সম্মানজনক দূরত্বে ডানাগুলিতে প্রতিনিধিত্ব করা যেতে পারে। কখনও কখনও, এমনকি শিল্পীরা নিজেরাই একটি ছোটখাটো দৃশ্যের একজন ব্যক্তিত্ব হিসাবে উপস্থিত হন।

অবশেষে, যদিও একটি ঘরানা হিসাবে বেদীগুলিতে কমিশনার, গির্জা এবং শ্রোতারা যা প্রত্যাশা করেছিলেন তার পরিপ্রেক্ষিতে কিছু বিধিনিষেধ ছিল, বিশেষত আঁকা প্যানেলগুলি রেনেসাঁ শিল্পীদের শিল্পের এই সময়কে সংজ্ঞায়িত করে এমন কিছু থিমের জন্য তাদের প্রতিভা এবং আবেগ প্রকাশ করার সুযোগ দিয়েছিল। ফলস্বরূপ, আমরা অনেক বেদী দৃশ্যে দেখতে পারি যা মানব দেহের ফর্ম এবং অনুপাত উদযাপন করে নাটকীয় ভঙ্গিমা ক্যাপচার করে, দৃষ্টিভঙ্গির সাথে খেলতে পারে, ঐতিহ্যবাহী আইকনোগ্রাফিকে পুনরায় আবিষ্কার করে এবং দর্শকদের কাছ থেকে একটি শক্তিশালী সংবেদনশীল প্রতিক্রিয়া তৈরি করে।

নির্বাচিত মাস্টারপিস

সেন্ট ওল্ফগ্যাং বেদী

অস্ট্রিয়ার সালজকামারগুটের সেন্ট ওল্ফগ্যাং গির্জার উঁচু বেদীটি 1481 সালে সম্পন্ন হয়েছিল। মাইকেল প্যাচার (1430-1498) দ্বারা ডিজাইন করা এটি পাইন এবং স্প্রুস কাঠ দিয়ে তৈরি, যা সমৃদ্ধভাবে আঁকা এবং সোনালী করা হয়েছে। এটি একটি বেদীর একটি দুর্দান্ত উদাহরণ যেখানে সামনের আঁকা প্যানেলগুলি কেন্দ্রীয় ভাস্কর্যের একটি বৃহত সংগ্রহের উপর খোলে। চিত্রকর্ম এবং ভাস্কর্য উভয়ই চিত্তাকর্ষক স্থাপত্য দৃশ্যে সেট করা হয়েছে। যখন খোলা হয়, বেদীর টুকরোটি 10.88 x 6.60 মিটার (প্রায় 35 x 21 ফুট) পরিমাপ করে। প্যাচারের একটি কৌশল ছিল তার আঁকা এবং ভাস্কর্য উভয় প্যানেলের কেন্দ্রীয় চিত্রগুলি বাছাই করার জন্য সাদা ব্যবহার করা।

ভার্জিনের মৃত্যুর বেদী, ক্রাকো

পোল্যান্ডের ক্রাকোর সেন্ট মেরি ব্যাসিলিকায় ভেইট স্টোসের 1489 সালের বেদীটি ক্লোজিং প্যানেলের ধারণাটি কতটা স্মরণীয় হয়ে উঠতে পারে তার একটি দুর্দান্ত উদাহরণ। দুটি বিশাল দরজা, প্রতিটি তিনটি বড় পেইন্টেড প্যানেল দেখায়, চিত্রের ভাস্কর্যগুলির একটি সমৃদ্ধ সোনার সমাবেশ প্রকাশ করার জন্য খোলা যেতে পারে। কাজটি 13 মিটার উঁচু (42 ফুটের বেশি) এবং কেন্দ্রীয় চিত্রগুলি উচ্চতায় 2.7 মিটার (12 ফুট)। প্যানেলগুলি মেরি এবং যীশুর জীবনের দৃশ্য দেখায় যখন কেন্দ্রীয় চিত্র-গ্রুপটি 12 জন প্রেরিতদের সাথে মেরিকে দেখায়।

পবিত্র রক্তের বেদী, রোথেনবার্গ

জার্মানির রোথেনবার্গের সেন্ট জ্যাকবের গির্জার পবিত্র রক্তের বেদীটি টিলম্যান রিমেনস্নাইডার (আনু. 1460-1531) দ্বারা তৈরি করা হয়েছিল। 1505 সালের মধ্যে সম্পন্ন এবং অত্যন্ত অলঙ্কৃত, এটি চকচকে চুনাকাঠ দিয়ে তৈরি, চোখ, ঠোঁট এবং রক্তের মতো বিশদের জন্য রঙের ছোট ছোট স্পর্শ ব্যবহার করা হয়। এটি চ্যাপেলটি প্রদর্শনের জন্য ডিজাইন করা হয়েছিল যা যীশু খ্রিস্টের রক্তের একটি পবিত্র ধ্বংসাবশেষ ধারণ করেছিল। কেন্দ্রীয় প্যানেলে শেষ নৈশভোজ, বাম প্যানেলে জেরুজালেমে প্রবেশ এবং ডান প্যানেলে জুডাসের সাথে একটি দৃশ্য দেখানো হয়েছে। বেদীটি উভয় দিক থেকে প্রশংসিত হওয়ার জন্য বোঝানো হয়েছিল কারণ পিছনে অলঙ্কৃত চ্যাপেলের জানালা রয়েছে যা অন্য দিকের চিত্রগুলিকে পিছন থেকে আলোকিত করতে দেয়, রঙের অভাবের জন্য কিছুটা ক্ষতিপূরণ দেয় এবং দূর থেকে দেখা গেলে চিত্রগুলি আলাদা করতে সহায়তা করে।

বেলিনির সান জাকারিয়া বেদী

জিওভান্নি বেলিনি (আনু. 1430-1516) ভেনিসের বেশ কয়েকটি বেদীর জন্য কমিশন পেয়েছিলেন, তবে আজ তার সবচেয়ে উদযাপিত গির্জা সান জাকারিয়া। 1505 সালে সম্পূর্ণ, এটি একটি কৌতূহলী ধার্মিক এবং শান্ত টুকরো যা স্যাক্রা কনভার্সেজিওন থিমটি দেখায়, অর্থাৎ ভার্জিন এবং শিশু সাধু এবং শুভাকাঙ্ক্ষীদের দ্বারা বেষ্টিত। বেদীর প্যানেলগুলি কয়েক মিটার উঁচু এবং স্থাপত্যের সমসাময়িক বিকাশের অনুকরণ করার জন্য বিস্তৃতভাবে ফ্রেম করা হয়েছে। উত্তর ইউরোপের বেদীতে দেখা যায় এগুলো অনেক বড় কাজ।

5 মিটার (16 ফুট 4 ইঞ্চি) উঁচু কেন্দ্রীয় প্যানেলের একটি প্রতিসম স্থাপত্য পটভূমি রয়েছে, যা গাছের ল্যান্ডস্কেপের পাশে কৌতূহলজনকভাবে খোলা রয়েছে। এই ধরনের দৃশ্যে প্রথাগত তুলনায় চিত্রের সংখ্যা হ্রাস এবং সেই চিত্রগুলির বিন্যাস এবং মনোভাব থেকে একটি শান্ত প্রভাব আসে, যাদের সকলেই নীচের দিকে তাকিয়ে আছে। দৃষ্টিভঙ্গির ছোট ছোট কৌশলও রয়েছে যা পরিসংখ্যানগুলিকে আরও বেশি জায়গা দেয় বলে মনে হয়। এই কৌশলগুলির মধ্যে কলামগুলির পিছনে কলাম, চেকারবোর্ড মেঝে এবং গম্বুজযুক্ত সিলিং অন্তর্ভুক্ত রয়েছে। দৃশ্যের প্রশান্তি সত্ত্বেও, বেলিনি তার রঙের ভালবাসাকে অবহেলা করেননি, যেমনটি নীল, লাল, হলুদ এবং সবুজ রঙের প্রাণবন্ত পোশাকে দেখা যায়।

ঘেন্ট বেদী

রেনেসাঁর সমস্ত বেদীর মধ্যে সবচেয়ে বিখ্যাত হ'ল রহস্যময় মেষশাবকের আরাধনা, যা ঘেন্ট বেদী নামে আরও ব্যাপকভাবে পরিচিত। এর জনপ্রিয় নামটি বেলজিয়ামের ঘেন্টের সেন্ট বাভো ক্যাথেড্রাল থেকে উদ্ভূত হয়েছে। কাজটি 1432 সালে তৈরি করা হয়েছিল এবং সাধারণত জ্যান ভ্যান আইককে (আনু. 1390-1441) কৃতিত্ব দেওয়া হয়। তবে এর উপর একটি শিলালিপি রয়েছে যা বলে: "চিত্রশিল্পী হুবার্ট ভ্যান আইক, যার চেয়ে বড় কাউকে পাওয়া যায়নি, তিনি [এই কাজ] শুরু করেছিলেন; এবং জ্যান, তার ভাই, শিল্পে দ্বিতীয় [কাজের মধ্য দিয়ে] [বহন করে]। এই শিলালিপির সত্যতা, যা আসলে (সম্ভাব্য) মূলটির 16 তম শতাব্দীর প্রতিলিপি, কিছু শিল্প ইতিহাসবিদ এবং ভাষাবিদ প্রশ্ন তুলেছেন। কে বা কোন অংশগুলি আঁকেন তা নিয়ে বিতর্কের এখনও সমাধান হয়নি।

বেদীটি উভয় পাশে আঁকা 12 টি ফ্রেমযুক্ত প্যানেল নিয়ে গঠিত (ওকের উপর তেল)। যখন খোলা হয়, বেদীর পরিমাপ 5.2 x 3.75 মিটার (17 ফুট x 12 ফুট 4 ইঞ্চি)। এটি মূলত সেন্ট জন দ্য ব্যাপটিস্টের গির্জার ভিজড চ্যাপেলে দাঁড়ানোর জন্য বোঝানো হয়েছিল, যা পরে সেন্ট বাভো ক্যাথেড্রালে পরিণত হয়েছে। কাজটি জোডোকাস ভিজড দ্বারা কমিশন করা হয়েছিল এবং টুকরোটি বন্ধ হয়ে গেলে তিনি নীচের বাম প্যানেলে উপস্থিত হন; তার স্ত্রী এলিজাবেথ বোরলুট নীচের ডান প্যানেলে উপস্থিত হন। বিপরীত বা বাইরের দিকের অন্যান্য প্যানেলগুলি দুটি নবীর সাথে একটি ঘোষণার দৃশ্য দেখায়, দুটি সেন্ট জনস (ভাস্কর্য হিসাবে প্রদর্শিত হওয়ার জন্য দক্ষতার সাথে আঁকা), দুটি সিবিল, প্রধান দেবদূত গ্যাব্রিয়েল এবং ভার্জিন মেরি। এটি অন্য পক্ষে, যদিও, যেখানে তারকা প্যানেল রয়েছে।

নীচের অভ্যন্তরীণ কেন্দ্রীয় প্যানেলটি টুকরোটির নাম দেয় এবং একটি ভিড়কে একটি মেষশাবকের উপাসনা করতে দেখায়, যীশু খ্রীষ্ট এবং ক্রুশবিদ্ধ হওয়ার সময় তাঁর বলিদানের প্রতীক, নির্বাচিত দ্বারা ঈশ্বরের মেষশাবকের আরাধনা। উপরের প্যানেলগুলিতে ভার্জিন এবং সেন্ট জন দ্য ব্যাপটিস্ট এবং বিভিন্ন দেবদূতের মধ্যে ঈশ্বরকে সিংহাসনে অধিষ্ঠিত দেখায়। বাম উইং প্যানেলগুলিতে একটি নগ্ন অ্যাডাম, দেবদূত এবং নাইটদের গান গাইছে এবং বিপরীত উইংয়ে ইভ, অর্গান প্লেয়ার এবং সন্ন্যাসী এবং তীর্থযাত্রী সাধু রয়েছে। মূল থিমটি মানবতার মুক্তির বলে মনে হয়।

প্রায়শই জটিল দৃশ্যের চিত্রগুলি রঙিন এবং শেডিং প্রভাব ব্যবহার করে একটি বাস্তবসম্মত ত্রিমাত্রিক চেহারা দেওয়া হয়। পরিসংখ্যানগুলি অতিবাস্তববাদী বিবরণ দেওয়া হয়েছে যেমন বাম প্যানেলে অ্যাডামের সুস্পষ্ট উদ্বেগ। দৃশ্যগুলি সমস্ত রত্নের মতো রঙিন এবং সিমুলেটেড সোনার পাতা দেওয়া হয়েছে যা গির্জার বেদীর আবছা অবকাশ থেকে দৃশ্যগুলি উজ্জ্বল করে তুলত।

বেদীটি 16 তম শতাব্দীতে ক্যালভিনিস্ট চরমপন্থী থেকে শুরু করে 20 শতকের জার্মান সৈন্য পর্যন্ত অনেকবার হুমকির মুখোমুখি হয়েছে। দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধের সময় চুরি হওয়া বেদীটি অস্ট্রিয়ার লবণ খনির লুকিয়ে থাকা জায়গা থেকে উদ্ধার করা হয়েছিল। 1940 এর দশকে, এটি রেনেসাঁ শিল্পের প্রথম কাজ ছিল যা বিশদ বৈজ্ঞানিক বিশ্লেষণের মধ্য দিয়ে যায়। আজ, এটি সেন্ট বাভো ক্যাথেড্রালে ফিরে এসেছে, তবে তার মূল অবস্থানে নয়। ঘেন্ট বেদী এবং এর মতো আরও অনেকের অলৌকিক বেঁচে থাকা সম্ভবত সর্বোপরি, তাদের শৈল্পিক মূল্যের একটি সাক্ষ্য, যা কেবল উপাসক এবং শিল্পপ্রেমীদের দ্বারাই নয়, সংস্কারবাদী এবং লুটেরাদের দ্বারাও একইভাবে প্রশংসিত হয়।