As obras literárias de William Shakespeare (c. 1564–1616) são amplamente reconhecidas como algumas das mais significativas e influentes da língua inglesa. Ao lado de suas famosas peças, ele também escreveu poemas, incluindo 154 sonetos. Incluídos aqui estão seis dos sonetos shakespearianos mais conhecidos, bem como duas "canções" mais longas de suas peças.
Contexto: Shakespeare, o Poeta
No verão de 1592, quando William Shakespeare ainda era novo em Londres e ainda não se estabelecera como dramaturgo, um surto de peste varreu a cidade, forçando os teatros a fecharem as portas até que o contágio diminuísse. Com a necessidade de uma nova fonte de renda, Shakespeare voltou-se para a escrita de poesia; como explica a estudiosa Catherine Bates, "uma escolha e um poema bem transformado – se chamasse a atenção de um patrono rico – poderia, com sorte e habilidade, chamar a atenção de seu autor para alguém em uma posição material para recompensá-lo" (Kinney, 413). E, de fato, Shakespeare ganhou o patrocínio do conde de Southampton com seu poema Vênus e Adônis (1593), lançando sua carreira como poeta. Enquanto Vênus e Adônis foi incrivelmente bem-sucedido em sua época, a poesia pela qual Shakespeare é mais conhecido atualmente são, sem dúvida, seus sonetos.
Embora haja evidências de que alguns dos sonetos de Shakespeare estavam circulando entre seus amigos já no final da década de 1590, não se sabe ao certo exatamente quando a maioria deles foram escritos. Em 1609, os 154 sonetos de Shakespeare foram publicados em um único volume in-quarto pelo impressor londrino Thomas Thorpe. Thorpe era conhecido por, às vezes, publicar material que não lhe pertencia, o que deixou os estudiosos céticos quanto à ordem na qual os sonetos foram publicados ter sido a ordem pretendida por Shakespeare ou, de fato, se Shakespeare tinha a intenção de publicar os sonetos. Os sonetos incluem uma dedicatória a um "Sr. W. H.", descrito como sendo "o único gerador desses sonetos insuficientes". Estudiosos literários há muito debatem a identidade deste misterioso "Sr. W. H.", com vários candidatos – incluindo o Conde de Southampton e o Conde de Pembroke – tendo sido apresentados. Na época em que os sonetos de Shakespeare foram publicados, esse estilo de poesia havia saído de moda. De acordo com Bates, "da perspectiva da primeira década do reinado de Jaime I, [os sonetos pareciam] uma relíquia estranhamente elisabetana" (Kinney, 426). Levaria décadas, mas os sonetos de Shakespeare acabariam se tornando sua obra mais popular, superando regularmente até mesmo as suas peças mais conhecidas.
Estrutura e Assuntos do Soneto
O soneto está entre os estilos poéticos mais antigos e rigorosos, remontando à Itália no século XIII – de fato, a palavra soneto é derivada do sonetto italiano, ou "pequena canção". Foi usado pela primeira vez por Giacomo da Lentini na corte da cidade de Palermo, embora o mais famoso dos sonetistas pré-shakespearianos tenha sido, sem dúvida, Petrarca. Sua versão do soneto – chamada de soneto petrarquiano – requer 14 linhas de pentâmetro iâmbico e um esquema de rima que segue esse padrão: ABBA ABBA CDECDE (Shakespeare modificaria esse esquema de rima para ABAB CDCD EFEF GG). Os sonetos também incluem uma volta, ou giro, que divide o poema em duas partes, comumente chamadas de "proposição" e "resolução". Na "proposição", compreendendo a primeira parte do soneto, é apresentado um problema ou questão. A volta fornece um ponto de virada no pensamento do narrador, levando à segunda parte do soneto, a "resolução", a qual é uma solução ou uma nova perspectiva ao assunto em questão. Na literatura medieval, os sonetos petrarquianos clássicos são divididos em uma oitava (primeiras oito linhas) e um sesteto (últimas seis linhas). Shakespeare, no entanto, organiza seus sonetos de maneira diferente, utilizando três quartetos (estrofes de quatro linhas) seguidas por um dístico.
Os 154 sonetos de Shakespeare podem, em linhas gerais, ser divididos em três grupos, com base nos diferentes assuntos aos quais são dirigidos. A grande maioria – sonetos 1-126 – é dirigida a uma "Juventude Justa", um jovem belo e egocêntrico que é visto pelo narrador de maneira amigável, admiradora e, às vezes, homoerótica. A identidade da "Juventude Justa" também foi debatida por estudiosos, com o conde de Southampton mais uma vez sendo um dos principais candidatos; autores como Oscar Wilde especularam se a "Juventude Justa" poderia ter sido William Hughes, um notável jovem que interpretou os papéis femininos nas peças de Shakespeare. Os sonetos 127-152 são endereçados à "Dama Negra" e são mais abertamente eróticos do que o grupo anterior. Tal como acontece com a "Juventude Justa", a identidade da verdadeira "Dama Negra" é debatida, com várias candidatas tendo sido apresentadas. Emilia Lanier, considerada a primeira poetisa profissional da Inglaterra, é uma das candidatas mais populares para a inspiração por trás da "Dama Negra". Os dois sonetos finais, conforme observa Bates, apresentam “fábulas mitológicas de teor sugestivo sobre Cupido” e “inspiram-se no estilo do poeta grego Anacreonte” (Kinney, 426).
Soneto 18
Como hei de comparar-te a um dia de verão?
És muito mais amável e mais amena:
Os ventos sopram os doces botões de maio,
E o verão finda antes que possamos começá-lo;
Por vezes, o sol lança seus cálidos raios,
Ou esconde o rosto dourado sob a névoa;
E tudo que é belo um dia acaba,
Seja pelo acaso ou por sua natureza;
Mas teu eterno verão jamais se extingue,
E a beleza que tens não perderás;
Nem a morte virá arrastar-te sob a sombra,
Quando os versos te elevarem à eternidade:
Enquanto a humanidade puder respirar e ver, Viverá meu canto, e ele te fará viver.
Soneto 19
Tempo voraz, corta as garras do leão,
E faze a terra devorar sua doce prole; Arranca os dentes afiados da feroz mandíbula do tigre,
E queima a eterna fênix em seu sangue;
Alegra e entristece as estações enquanto corres,
E ao vasto mundo e todos os seus gozos passageiros, Faze aquilo que quiseres, Tempo fugaz; Mas proíbo-te um crime ainda mais hediondo:
Ah, não marques com tuas horas a bela fronte do meu amor,
Nem traces ali as linhas com tua arcaica pena; Permite que ele siga teu curso, imaculado,
Para que o padrão de beleza suceda aos homens.
Embora sejas mau, velho Tempo, e apesar de teus erros,
Meu amor permanecerá jovem em meus versos.
Soneto 29
Quando em desgraça, sem sorte e afastado
Dos homens, sozinho, em meu exílio,
Perturbo os Céus surdos, a gritar sem sossego,
E olho para mim, e amaldiçoo meu destino,
Sonhando ser mais afortunado,
Como homem de muitos amigos,
Cobiçando seus talentos e visão,
E aquilo que mais aprecio sinto menos satisfeito;
Mesmo, nesses pensamentos, quase me desprezando,
Feliz, penso em ti – depois em meus bens,
(Como a cotovia elevando-se ao romper do dia
Das entranhas da terra), em hinos a louvar o céu;
Pois, lembrar de teu doce amor traz tanta riqueza,
Que desdenho trocar meu dote com reis.
Soneto 53
De que substância és feita,
Que milhões de estranhas sombras te envolvem?
Como todos têm, cada um, a sua sombra,
E tu, sozinha, podes emprestar a elas.
Descreve Adônis, cuja imitação
É parcamente feita à tua imagem;
E sobre o rosto de Helena toda arte da beleza se define,
E tu, em mosaicos gregos, de novo és pintada;
Fala da primavera, e do frescor do ano;
Aquela que exibe a sombra de tua formosura,
E o outro, como teu coração se assemelha,
E tu, em toda forma abençoada e conhecida.
Tomas parte de toda graça visível,
Mas, nem tu, nem ninguém mantém fiel o coração.
Soneto 130
Os olhos de minha amada não são como o sol;
Seus lábios são menos rubros que o coral;
Se a neve é branca, seus seios são escuros;
Se os cabelos são de ouro, negros fios cobrem
lhe a cabeça.
Já vi rosas adamascadas, vermelhas e brancas,Mas jamais vi essas cores em seu rosto;
E alguns perfumes me dão mais prazer
Do que o hálito da minha amada.
Amo-a quando ela fala, embora eu bem saibaQue a música tenha um som muito mais agradável.
Confesso nunca ter visto uma deusa passar –
Minha senhora, quando caminha, pisa no chão.
Mesmo assim, eu juro, minha amada é tão raraQue torna falsa toda e qualquer comparação
Soneto 144
Tenho dois amores de conforto e desespero,
Que como dois espíritos ainda me sugerem:
O anjo melhor é um homem justo,
O espírito pior, uma mulher de má aparência.
Para me levar logo para o inferno, minha maldade
feminina
Tenta meu anjo melhor para longe de mim,
E corrompe meu santo para ser um demônio, Cortejando sua pureza com seu orgulho imundo.
E se esse meu anjo se tornou um demônio ,
Posso suspeitar, mas não posso dizer diretamente;
Mas sendo ambos de mim, ambos para cada amigo,
Presumo que um anjo esteja no inferno do outro.
Mas isso eu nunca saberei, mas viverei na dúvida, Até que meu anjo mau apague meu anjo bom.
Canção: O Vento e a Chuva (da Décima Segunda Noite)
Quando eu era um menino bem pequeno,
Com hei, ho, o vento e a chuva,
Toda tolice era só um brinquedo,
Pois chove, chove, todo dia, sem falha.
Depois que alcancei a idade adulta,
Com hei, ho, o vento e a chuva,
Fechavam-se os portões com força bruta,
Pois chove, chove, todo dia, sem falha.
Quando enfim fui casar — ai, desgraça!
Com hei, ho, o vento e a chuva,
Com fanfarrice, nada se abraça,
Pois chove, chove, todo dia, sem falha.
E ao me deitar nas noites sem paz,
Com hei, ho, o vento e a chuva,
Ainda bêbados, aos tombos audaz,
Pois chove, chove, todo dia, sem falha.
O mundo existe há muito, é verdade,
Com hei, ho, o vento e a chuva,
Mas tudo é um só — finda a comédia,
E tentaremos agradar-vos de verdade.
Canção: Fear No More (de Cimbelino)
Não tema mais o calor do sol,
Nem as raivas furiosas do inverno;
Tu, tua tarefa mundana, fizeste,
Arte caseira se foi, e ta'en teu salário;
Rapazes e moças dourados todos devem,
Como limpadores de chaminés, venham para o pó.
Não tema mais a carranca do grande,
Tu passaste pelo golpe do tirano;
Não se preocupe mais em vestir e comer,
Para ti, o junco é como o carvalho:
O cetro, o aprendizado, o físico, devem seguir isso e virar pó.
Não tema mais o relâmpago,
nem a tão temida pedra do trovão;
Não tema a calúnia, censure a erupção;
Tu acabaste a alegria e o gemido:
Todos os amantes jovens, todos os amantes devem Consignar a ti e vir ao pó.
Nenhum exorcista te machuca!
Nem nenhuma feitiçaria te encanta!
Fantasma solto te abandona!
Nada de mal se aproxima de ti!
A consumação silenciosa tem,
E renomado seja o teu túmulo.

