এলিজাবেথন থিয়েটার, কখনও কখনও ইংরেজি রেনেসাঁ থিয়েটার নামে পরিচিত, পারফরম্যান্স নাটকের সেই শৈলীকে বোঝায় যা ইংল্যান্ডের প্রথম এলিজাবেথের রাজত্বকালে (রাজত্বকাল 1558-1603) প্রস্ফুটিত হয়েছিল এবং যা তার স্টুয়ার্ট উত্তরসূরিদের অধীনে অব্যাহত ছিল। এলিজাবেথন থিয়েটার প্রথম পেশাদার অভিনেতাদের প্রত্যক্ষ করেছিল যারা ট্যুরিং ট্রুপের অন্তর্ভুক্ত ছিল এবং যারা বিনোদনমূলক অ-ধর্মীয় থিমগুলির সাথে ফাঁকা শ্লোকের নাটক পরিবেশন করেছিল।
1576 সালে লন্ডনে প্রথম উদ্দেশ্য-নির্মিত স্থায়ী থিয়েটার প্রতিষ্ঠিত হয়েছিল এবং অন্যরা দ্রুত অনুসরণ করেছিল যাতে কেবল বিনোদনের জন্য নাটক একটি উদীয়মান শিল্পে পরিণত হয়েছিল। প্রতিদিন নাটক প্রদর্শনকারী থিয়েটারগুলি স্থায়ী অভিনয় সংস্থাগুলির দিকে পরিচালিত করেছিল যা ভ্রমণ করতে হয়নি এবং তাই উভয় লিঙ্গ এবং সমস্ত সামাজিক শ্রেণির দর্শকদের মুগ্ধ করার জন্য আরও সময় এবং অর্থ বিনিয়োগ করতে পারে। এই সময়ের সবচেয়ে বিখ্যাত নাট্যকার ছিলেন উইলিয়াম শেক্সপিয়র (1564-1616) যার কাজগুলি লন্ডনের বিখ্যাত গ্লোব থিয়েটারে প্রদর্শিত হয়েছিল এবং ইতিহাস, রোম্যান্স, প্রতিশোধ, হত্যা, কৌতুক এবং ট্র্যাজেডির মতো বিভিন্ন থিমকে কভার করেছিল।
এলিজাবেথ প্রথম এবং আর্টস
এলিজাবেথের যুগে সাধারণভাবে শিল্পকলায় একটি উত্থান দেখা গিয়েছিল তবে এটি পারফরম্যান্স আর্টস ছিল যা সম্ভবত ইংরেজি এবং এমনকি বিশ্ব সংস্কৃতিতে সবচেয়ে স্থায়ী অবদান রেখেছিল। রানী নিজে নাটক, পারফরম্যান্স এবং চশমার প্রশংসক ছিলেন যা প্রায়শই তার রাজকীয় বাসভবনে অনুষ্ঠিত হত। এলিজাবেথ ভার্জিন কুইন হিসাবে তার ভাবমূর্তি যত্ন সহকারে পরিচালনা করেছিলেন যিনি তার জনগণের মঙ্গলের দিকে আরও ভালভাবে মনোনিবেশ করার জন্য তার ব্যক্তিগত জীবন উৎসর্গ করেছিলেন। থিয়েটার তাই তার নিজের এবং তার পরিবার, টিউডরদের গৌরব প্রদর্শন করার জন্য ব্যবহৃত মিডিয়াগুলির মধ্যে একটি মাত্র ছিল। রানী সক্রিয়ভাবে শিল্পী এবং নাট্যকারদের স্পনসর করেছিলেন।
স্বাভাবিকভাবেই, এলিজাবেথীয়রা থিয়েটার আবিষ্কার করেনি কারণ খ্রিস্টপূর্ব 6 ম শতাব্দীর প্রাচীন গ্রীকদের দ্বারা তাদের আবিষ্কারের পর থেকে নাটক পরিবেশিত হয়েছে। মধ্যযুগীয় ইংল্যান্ড নৈতিকতা নাটক এবং রহস্যময় নাটকের প্রদর্শনী প্রত্যক্ষ করেছিল, এমনকি ধর্মীয় অনুষ্ঠান এবং ছুটির দিনগুলিতে অভিনেতাদের দ্বারা নাটক পরিবেশিত হয়েছিল। এছাড়াও মাস্ক ছিল, এক ধরণের মূকাভিনয় যেখানে মুখোশধারী অভিনয়কারীরা গান গেয়েছিলেন, নাচতেন এবং কবিতা আবৃত্তি করতেন, অসাধারণ পোশাক পরেছিলেন এবং আঁকা দৃশ্যাবলীর সামনে দাঁড়িয়েছিলেন। অবশেষে, ইংল্যান্ড জুড়ে শহরগুলি দীর্ঘদিন ধরে পাবলিক শোতে অর্থায়ন করেছিল, যার মধ্যে সংগীতশিল্পী, অ্যাক্রোব্যাট এবং বিদ্রুপকারীরা জড়িত ছিল এবং থিয়েটার জনপ্রিয় হওয়ার পরেও এগুলি অব্যাহত ছিল।
এলিজাবেথের সময়কালে এই পাবলিক পারফর্মাররা বিনোদনকারীদের একটি পেশাদার সংস্থায় পরিণত হয়েছিল। অভিনেতাদের প্রথম পেশাদার দলগুলি রানী, অভিজাত এবং এই জাতীয় বিনোদনের জন্য অর্থ থাকা অন্য যে কেউ স্পনসর করেছিলেন। নাটকগুলি পরিবেশিত হয়েছিল যা সম্ভবত ইংরেজ সংস্কারের জন্য ধন্যবাদ, এখন ধর্মীয় থিম থেকে সম্পূর্ণ মুক্ত ছিল এবং সরকারী ছুটির দিন বা ধর্মীয় উৎসবের সাথে সংযুক্ত ছিল না। ধর্মনিরপেক্ষ নাটকগুলি একটি নতুন চ্যালেঞ্জ উপস্থাপন করেছিল এবং রাজনীতি এবং জনসাধারণের মনের উপর জনপ্রিয় শিল্পের প্রভাবকে স্বীকৃতি দিয়েছিলেন এলিজাবেথ, যিনি 1559 সালে লাইসেন্সবিহীন নাটকের অভিনয় নিষিদ্ধ করেছিলেন। 1570 এর দশকে, ধর্মীয় খেলার চক্রগুলিও নিষিদ্ধ করা হয়েছিল। থিয়েটারের রাজকীয় নিয়ন্ত্রণ 1572 সালে অব্যাহত ছিল যখন কেবল অভিজাতদের পেশাদার অভিনয় দলগুলিকে স্পনসর করার অনুমতি দেওয়া হয়েছিল। 1574 সাল থেকে সমস্ত ট্রুপগুলিকেও লাইসেন্স করতে হয়েছিল।
বিভাজনমূলক ধর্মীয় বিষয়গুলি থেকে দূরে সরে যাওয়া লেখকদের অন্যান্য থিমগুলি অন্বেষণ করতে পরিচালিত করেছিল এবং তাদের কল্পনার কোনও সীমা ছিল না। ঐতিহাসিক বিষয়গুলি নতুন নাট্যকারদের কাছে বিশেষভাবে জনপ্রিয় ছিল এমন এক সময়ে যখন ইংরেজ জাতীয়তাবাদের বোধ আগের মতো বিকশিত হয়েছিল। এটি গ্রীক এবং রোমান প্রাচীনত্বের প্রতি মানবতাবাদী আগ্রহের সাথে মিলিত হয়েছিল। থিয়েটারের রাজকীয় পৃষ্ঠপোষকতা এলিজাবেথের উত্তরসূরি, ইংল্যান্ডের প্রথম জেমস (রাজত্বকাল 1603-1625) এর রাজত্বকালে অব্যাহত থাকবে, যিনি তিনটি পেশাদার অভিনেতা সংস্থাকে (ওরফে প্লেয়িং সংস্থা) অর্থায়ন করেছিলেন।
পেশাদার অভিনেতা ও থিয়েটার
অভিনেতাদের প্রথম পেশাদার লাইসেন্সপ্রাপ্ত দলটি এলিজাবেথের আদালতের প্রিয় রবার্ট ডুডলি, লিসেস্টারের প্রথম আর্ল (এল. সি. 1532-1588) এর অন্তর্ভুক্ত ছিল। 'লেস্টারের পুরুষ' নামে পরিচিত তারা 1574 সালে তাদের লাইসেন্স অর্জন করেছিল এবং পারফরম্যান্স দিয়ে দেশের রাজকীয় বাড়িগুলি ভ্রমণ করেছিল। স্বাভাবিকভাবেই, অভিনেতাদের মুগ্ধ করার জন্য একটি উপযুক্ত মঞ্চের প্রয়োজন ছিল এবং তাই প্রথম উদ্দেশ্য-নির্মিত থিয়েটারগুলি শীঘ্রই এসেছিল। 1576 সালে লন্ডন তার প্রথম উদ্দেশ্য-নির্মিত এবং স্থায়ী প্লেহাউস পেয়েছিল, যা জেমস বারবেজ (আনু. 1530-1597) দ্বারা প্রতিষ্ঠিত হয়েছিল, যিনি নিজে একজন অভিনেতা ছিলেন এবং কেবল থিয়েটার নামে পরিচিত (যদিও এর আগে অস্থায়ী স্ক্যাফোল্ডিং সহ অভিযোজিত বিল্ডিং ছিল যেমন 1567 রেড লায়ন)। শোরেডিচের হলিওয়েল স্ট্রিটে অবস্থিত, থিয়েটারটি একটি কাঠের আবদ্ধ ভবন ছিল যার মাঝখানে কোনও ছাদ ছিল না এবং এটি দরবারী এবং সাধারণ উভয়ের শ্রোতাদের স্বাগত জানায়। থিয়েটারটি এতটাই সফল হয়েছিল যে পর্দা দিয়ে শুরু করে অন্যান্য থিয়েটারগুলি তৈরি করা হয়েছিল। বার্বেজ একটি অব্যবহৃত ডোমিনিকান মঠকে রূপান্তরিত করে লন্ডনে একটি দ্বিতীয় থিয়েটার ব্ল্যাকফ্রিয়ার্স থিয়েটার খোলেন। থিয়েটার ব্যবসা ইতিবাচকভাবে বৃদ্ধি পাওয়ার সাথে সাথে রোজ (1587) এবং রাজহাঁস (1595) ছিল, এবং এলিজাবেথ তার অভিজাতদের আদালতে থাকতে এবং রাজধানীতে বাসস্থান রাখতে উত্সাহ দিয়েছিলেন। অন্যান্য শহরগুলি শীঘ্রই ফ্যাশনটি অনুসরণ করেছিল এবং থিয়েটারগুলিও অর্জন করেছিল; প্রাথমিক গ্রহণকারীরা হলেন বাথ, ব্রিস্টল, নরউইচ এবং ইয়র্ক। স্টুয়ার্ট রাজাদের সময়ে, অনেক থিয়েটারে প্রতিদিন একটি আলাদা নাটক পরিবেশন করা হত, সাধারণত বিকেলে, উপন্যাস বিনোদন দেখার প্রত্যাশায় পুরুষ এবং মহিলাদের জ্ঞানী শ্রোতাদের জন্য। এমনকি সবচেয়ে জনপ্রিয় নাটকগুলিও প্রতি বছর মুষ্টিমেয় বারই পরিবেশিত হত কারণ থিয়েটারগুলি নিয়মিত থিয়েটার-দর্শকদের বিনোদন দেওয়ার চেষ্টা করেছিল।
উপরন্তু, থিয়েটারের বিকাশের সাথে সাথে অভিনেতা এবং নাট্যকাররা অভিজাতদের দ্বারা স্পনসরশিপ আনা বাধ্যবাধকতা এবং বিধিনিষেধ থেকে মুক্ত হন। এটি থিয়েটার, যদিও, যা বিশ্বখ্যাত হয়ে উঠেছিল, বিশেষত 1599 সালের পরে যখন এটি টেমস নদীর দক্ষিণ তীরে স্থানান্তরিত হয়েছিল এবং একটি নতুন নাম দেওয়া হয়েছিল: গ্লোব থিয়েটার।
গ্লোব থিয়েটার 1599 সালে ব্যবসায়ের জন্য খোলা হয়েছিল এবং বার্বেজের পুত্র এবং চেম্বারলেইনস মেন নামে পরিচিত পেশাদার অভিনয় সংস্থার কিছু সদস্যের মালিকানাধীন ছিল। এই বিনিয়োগকারীদের মধ্যে একজন ছিলেন উইলিয়াম শেক্সপিয়ার, এবং তিনি এবং অন্যান্য অভিনেতা এবং নাট্যকাররা থিয়েটার থেকে অর্ধেক লাভের ভাগ করে নিয়েছিলেন এবং বাকি অর্ধেক গৌণ অভিনেতা, সংগীতশিল্পী, পোশাক এবং রক্ষণাবেক্ষণের খরচ দিতে গিয়েছিলেন। গুরুত্বপূর্ণভাবে, তারপরে, থিয়েটার প্রতিষ্ঠার অর্থ হ'ল পূর্ববর্তী ভ্রমণকারী অভিনেতারা এখন আরও শক্ত আর্থিক ভিত্তি তৈরি করতে পারে যা তাদের আরও নাটক প্রযোজনা করতে এবং তাদের অনেক বেশি উত্পাদন মূল্য দেওয়ার অনুমতি দেয়। থিয়েটার সংস্থাগুলি বারো বা ততোধিক স্থায়ী প্রধান অভিনেতা এবং বেশ কয়েকটি বিট-পার্ট প্লেয়ার, ছেলে এবং শিক্ষানবিশ নিয়ে গর্ব করতে পারে। এছাড়াও কর্মীদের মধ্যে ছিলেন সংগীতশিল্পী, লেখক, শিল্পী এবং অনুলিপিকারীরা।
গ্লোব থিয়েটারটি কাঠ দিয়ে তৈরি করা হয়েছিল, কমবেশি বৃত্তাকার আকারে এবং মাঝখানে আকাশের জন্য উন্মুক্ত। 12 মিটার (40 ফুট) উচ্চতা এবং 24 মিটার (80 ফুট) চওড়া, ভিতরে প্রায় 2,000 জনের ক্ষমতা সরবরাহ করে তিন স্তরের আসন ছিল। থিয়েটারটি তার ছাদে গ্লোব থেকে তার নামটি পেয়েছিল, যা শেক্সপিয়ারের বিখ্যাত লাইন 'অল দ্য ওয়ার্ল্ডস এ স্টেজ' এর ল্যাটিন ভাষায় কিংবদন্তি বহন করেছিল। গ্লোবের নিজস্ব মঞ্চটি আয়তক্ষেত্রাকার ছিল, দৈর্ঘ্যে প্রায় 12 মিটার পরিমাপ করা হয়েছিল এবং একটি খড়ের ছাদ দ্বারা সুরক্ষিত ছিল। প্রায় 12 জন অভিনেতা যে কোনও সময়ে মঞ্চে পারফর্ম করতে পারতেন। মঞ্চের পিছনে একটি গ্যালারি ছিল যা আরও দর্শকদের বসতে পারে বা নাটকের একটি গুরুত্বপূর্ণ অংশ হিসাবে ব্যবহার করতে পারে (যেমন রোমিও এবং জুলিয়েটের জুলিয়েটের বারান্দা)। অভিনেতাদের তারের উপর নামানো বা মঞ্চের মেঝেতে একটি ট্র্যাপডোর দিয়ে তাদের উপস্থিত বা অদৃশ্য করার মতো প্রযুক্তিগত কৌশলগুলি দেখে দর্শকরা অবাক হতে পারে।
17 শতকের দ্বিতীয়ার্ধে, কিছু গুরুত্বপূর্ণ উন্নয়ন এসেছিল। মহিলারা মহিলাদের চরিত্রে অভিনয় করেছিল (পূর্বে ছেলেরা এটি করেছিল) এবং বড় ফ্ল্যাট পেইন্টেড দৃশ্যগুলি, প্রায়শই তাদের মধ্যে অন্তর্ভুক্ত দৃষ্টিভঙ্গি সহ, মঞ্চে এবং বাইরে স্লাইডিং রেলগুলিতে সরানো হয়েছিল। আরেকটি পরিবর্তন হ'ল এখন নাটকগুলি প্রতিদিন একই পারফরম্যান্সের পুনরাবৃত্তি সহ প্রসারিত রান ছিল, এমন একটি বিকাশ যা সংক্ষিপ্ত স্মৃতির অভিনেতারা অবশ্যই স্বাগত জানিয়েছিলেন। পারফরম্যান্স নাটকের প্যাটার্নটি সেট করা হয়েছিল এবং আজ অবধি থাকবে।
উইলিয়াম শেক্সপিয়র
উইলিয়াম শেক্সপিয়র যে কোনও ভাষার অন্যতম খ্যাতিমান লেখক হয়ে উঠেছেন। 1564 সালে স্ট্রাটফোর্ড-আপন-অ্যাভনে জন্মগ্রহণ করেছিলেন, 1592 সাল পর্যন্ত উইলিয়াম থিয়েটার চেনাশোনাগুলিতে পরিচিত হয়ে ওঠেননি। দুই বছর পরে তিনি চেম্বারলেইনের মেন-এ যোগ দেন এবং তারপরে, উপরে উল্লিখিত হিসাবে, গ্লোব থিয়েটারের স্থায়ী কর্মীদের একজন গুরুত্বপূর্ণ সদস্য হয়ে ওঠেন, এমন একটি পদ যা তিনি তার লেখালেখি কর্মজীবন জুড়ে অধিষ্ঠিত ছিলেন। উইলিয়াম প্রতি বছর গড়ে দুটি নাটক তৈরি করেছিলেন, মোট 37 টি লিখেছিলেন। শেক্সপিয়ারের রচনাগুলির ডেটিং সমস্যাযুক্ত কারণ কারও কাছে মূল পাণ্ডুলিপি বেঁচে নেই এবং তাই ইতিহাসবিদরা তাদের বিষয়বস্তু এবং অন্যান্য ডকুমেন্টারি প্রমাণের দিকে নজর দিয়েছেন। নাটকগুলি সাধারণত চারটি গ্রুপে বিভক্ত হয় এবং সাধারণভাবে এলিজাবেথীয় থিয়েটারের বিস্তৃত পরিধি চিত্রিত করে। এই বিভাগগুলি হ'ল: কমেডি, রোম্যান্স, ইতিহাস এবং ট্র্যাজেডি। কাজগুলি, সেই সময়ের অনেক নাটকের মতো, সমসাময়িক রাজনীতির শব্দখেলা এবং কৌতুক রেফারেন্সগুলিকে প্রেমের গল্প, প্রতিশোধ এবং হত্যার অন্ধকার কাজ, ঐতিহাসিক ঘটনা, ঐতিহাসিক কল্পকাহিনী এবং জিঙ্গোইজমের একটি বড় পুতুলের সাথে একত্রিত করে।
শেক্সপিয়ারের প্রথম নাটকটি সাধারণত 1589 সালের দিকে লেখা হেনরি ষষ্ঠ অংশ হিসাবে উদ্ধৃত করা হয়। তাঁর সর্বাধিক জনপ্রিয় নাটকগুলির মধ্যে রয়েছে আ মিডসামার নাইটস ড্রিম (আনু. 1596) যা গ্রীক নায়ক থিসিয়াস এবং অ্যামাজন হিপোলাইটের বিয়েকে ঘিরে আবর্তিত হয়, হেনরি ভি (1599) যা 1415 সালের অ্যাগিনকোর্টের যুদ্ধে সেই রাজার উত্তেজক বক্তৃতার একটি কাল্পনিক সংস্করণ অন্তর্ভুক্ত করে, হ্যামলেট (আনু. 1601) যা তার দুষ্ট চাচার বিরুদ্ধে সেই নামের ডেনিশ রাজপুত্রের প্রতিশোধের কথা বলে, এবং ম্যাকবেথ (1606), স্কটিশ রাজার নামে শিরোনাম যিনি হত্যার তাণ্ডব শুরু করার পরে উন্মাদনায় নেমে আসেন।
অন্যান্য নাট্যকার ও অভিনেতা
স্টুয়ার্ট রাজাদের অধীনে, নাটকের স্ক্রিপ্টগুলি মুদ্রণ করা ফ্যাশনেবল এবং লাভজনক হয়ে ওঠে, এমনকি যদি তারা সর্বদা পারফরম্যান্সের কথা মাথায় রেখে লেখা হত। প্রায় 800 টি নাটকের স্ক্রিপ্ট 16 তম এবং 17 তম শতাব্দী থেকে বেঁচে আছে, যদিও এটি সেই সময়ে উত্পাদিত স্ক্রিপ্টগুলির একটি ছোট অনুপাত। শেক্সপিয়রের পরে, পরবর্তী সর্বাধিক বিখ্যাত এলিজাবেথীয় নাট্যকার হলেন ক্রিস্টোফার মার্লো (1564-1593)। 1587 সালে তার প্রথম নাটক পরিবেশিত হয়েছিল, টাম্বুরলাইন দ্য গ্রেট। নাটকটি একটি চমকপ্রদ হিট ছিল এবং মধ্য এশিয়ায় তৈমুরি সাম্রাজ্যের প্রতিষ্ঠাতা তৈমুরের মহাকাব্যিক কাহিনী বলেছিল (1370-1507)। অন্যান্য সাফল্যগুলি অনুসরণ করেছিল যেমন দ্য ট্র্যাজেডি অফ ডিডো, কার্থেজের রাণী তবে সেই সময়ের অনেক নাট্যকার এবং কবির মতো, মার্লো মদ্যপানের প্রবণতা ছিল এবং এটি একটি সরাইখানায় একটি ঝগড়া ছিল যা তার মৃত্যুতে শেষ হয়েছিল। যেহেতু মার্লো সরকারের গুপ্তচর হিসাবেও কাজ করেছিলেন, কেউ কেউ অনুমান করেছেন যে তার মৃত্যু আসলে একটি হত্যাকাণ্ড।
এই সময়ের তৃতীয় মহান নাট্যকার ছিলেন বেন জনসন (1572-1637)। শিক্ষানবিশ ইটভাটা হিসাবে প্রাথমিক ক্যারিয়ারের পথ থেকে পালিয়ে জনসনের প্রথম নাটক, আইল অফ ডগস (1597) সফল হয়েছিল তবে তাকে কর্তৃপক্ষের সাথে সমস্যায় ফেলেছিল যারা এটিকে বিদ্রোহকে উস্কে দেওয়ার মতো বিবেচনা করেছিল। স্বল্প সময়ের কারাগারে থাকার পরে, জনসন শীঘ্রই একজন অভিনেতাকে তর্কে হত্যা করার পরে নিজেকে কারাগারে ফিরে পেয়েছিলেন। দ্বিতীয়বারের জন্য, জনসন তিনি যা ভাল ছিলেন তাতে মনোনিবেশ করেছিলেন এবং হিট নাটকগুলির একটি স্ট্রিং লিখেছিলেন, যার মধ্যে অনেকগুলি গ্লোব থিয়েটারে প্রদর্শিত হয়েছিল। জনসনের অন্যান্য রচনাগুলির মধ্যে কবিতা, মুখোশ এবং সাহিত্য সমালোচনার একটি বিশাল অংশ অন্তর্ভুক্ত ছিল।
দক্ষ অভিনেতারা, অবশ্যই, নতুন ঘরানার মধ্যে নিজেদের জন্য একটি নাম তৈরি করেছিলেন। একজন বিখ্যাত ব্যক্তিত্ব ছিলেন কমিক অভিনেতা রিচার্ড টারলটন (মৃত্যু 1588) যিনি আদালতের বিদ্রুপকারীও ছিলেন যিনি এলিজাবেথ প্রথম কে হাসতে বাধ্য করেছিলেন যতক্ষণ না তার কৌতুকগুলি খুব বেশি দূরে চলে যায় এবং তার কিছু মহৎ প্রিয়কে উপহাস করে। বহু-প্রতিভাবান, টার্লটন কুইন্স মেন কোম্পানির সহ-প্রতিষ্ঠাতা এবং অনেক সফল নাটক লিখেছিলেন, তার সর্বাধিক জনপ্রিয় ছিল সেভেন ডেডলি সিনস (1585)। টার্লটনের সবচেয়ে বিখ্যাত চরিত্রটি ছিল ছোট্ট চ্যাপলিনেস্ক: ব্যাগি ট্রাউজার পরা একটি ছোট মানুষ এবং একটি বড় লাঠি বহন করে।
চ্যালেঞ্জ ও উত্তরাধিকার
নতুন থিয়েটারটি তার সমালোচকদের ছাড়া ছিল না। পিউরিটানরা, যারা 1590 এর দশক থেকে এলিজাবেথের সমাজে আরও বিশিষ্ট ছিল, তারা নাটকের মতো তুচ্ছ বিনোদনের বিরোধিতা করেছিল। তারা তাদের বিষয়বস্তু - বিশেষত প্রতিশোধ, হত্যা এবং রোম্যান্সের সাথে প্লটগুলি - সাধারণ মানুষের জন্য অনুপযুক্ত এবং তাদের মনকে কলুষিত করার সম্ভাবনা রয়েছে বলে মনে করেছিল, যেমন সহিংস চলচ্চিত্রের কিছু আধুনিক সমালোচক ঘোষণা করেছেন। উপরন্তু, পিউরিটানরা থিয়েটারগুলিকে সম্পূর্ণ অবাঞ্ছিত জায়গা হিসাবে ভেবেছিল যেখানে কেবল সমাজের অলস, অনৈতিক এবং অপরাধী উপাদানগুলি জড়ো হয়েছিল।
স্থানীয় বাসিন্দারা প্রায়শই তাদের আশেপাশে একটি থিয়েটার পেয়ে খুশি হন না কারণ এই জাতীয় ভেন্যুর সাথে কোলাহল এবং নিম্ন শ্রেণি-সংশ্লিষ্টতার কারণে; থিয়েটারটি গ্লোব থিয়েটারে পরিণত হওয়ার এটি অন্যতম কারণ ছিল। এমনকি কিছু ব্যবসায়ী থিয়েটারের নিন্দা করেছিলেন কারণ তাদের কর্মচারীরা নাটকগুলি দেখতে গিয়েছিলেন যা সাধারণত দিনের বেলায় অনুষ্ঠিত হত এবং তাই কাজের সময়। এই উদ্বেগের ফলে মেয়রদের কাছে আবেদন পাঠানো হয়েছিল যারা তখন থিয়েটার পারফরম্যান্স সীমাবদ্ধ করার জন্য সংসদ সদস্যদের তদবির করেছিলেন। এটি আরও ব্যাখ্যা করে যে কেন প্রাথমিক থিয়েটারগুলি মেয়রদের সরাসরি এখতিয়ার থেকে দূরে শহরের শহরতলিতে নির্মিত হয়েছিল। নাটক খুব সস্তা ছিল (টিকিট প্রতি 1 পয়সা থেকে শুরু করে, আজ প্রায় 1 ডলার) এবং খুব জনপ্রিয়, এবং 17 তম শতাব্দীর মাঝামাঝি সময়ে পিউরিটানরা খ্যাতি অর্জন করার পরেও দমন করা খুব কঠিন এবং 1642 সাল থেকে অস্থায়ীভাবে জনসভার সমস্ত জায়গা বন্ধ করে দেয়। 1660 সালে, রাজতন্ত্রবাদীদের প্রত্যাবর্তনের সাথে সাথে, থিয়েটারগুলি আবার খোলা হয়েছিল এবং অভিনয় সংস্থাগুলি অবিলম্বে সংস্কার করা হয়েছিল।
আরেকটি চ্যালেঞ্জ ছিল জনস্বাস্থ্য। 1592 সালে যখন ব্ল্যাক ডেথ প্লেগের একটি নতুন তরঙ্গ লন্ডনে আঘাত হানে, তখন সমস্ত থিয়েটার এক বছরের জন্য বন্ধ ছিল। অনেক মেয়র জনসমাগম এড়াতে চেয়েছিলেন এবং এমনকি প্লেগের নতুন প্রাদুর্ভাব দেখা দিলে পারফর্ম না করার জন্য অভিনয় সংস্থাগুলিকে অর্থ প্রদান করেছিলেন। থিয়েটারগুলি, কাঠের কাঠামো হওয়ায়, বিধ্বংসী আগুনের জন্য সংবেদনশীল ছিল। উদাহরণস্বরূপ, গ্লোব থিয়েটারটি 1614 সালে পুনর্নির্মাণ করতে হয়েছিল যখন নাটকীয় প্রভাবের জন্য একটি পারফরম্যান্সের সময় একটি কামান গুলি চালানো হয়েছিল খড়ের ছাদে আগুন ধরিয়ে দিয়েছিল।
হুমকি সত্ত্বেও, এলিজাবেথন থিয়েটার দ্রুত নিজেকে ইংল্যান্ডের জনপ্রিয় এবং সাহিত্য সংস্কৃতির একটি গুরুত্বপূর্ণ এবং স্থায়ী অংশ হিসাবে প্রতিষ্ঠিত করেছে বলে মনে হয়। উদাহরণস্বরূপ, 1623 সালের গোড়ার দিকে, উইলিয়াম শেক্সপিয়ারের 36 টি নাটক প্রথম ফোলিওতে মুদ্রণে একসাথে সংগ্রহ করা হয়েছিল। 17 তম শতাব্দী জুড়ে আরও সংস্করণ মুদ্রিত হত এবং 1709 সালে একটি প্রথম সঠিকভাবে সম্পাদিত সংগ্রহ প্রকাশিত হয়েছিল। শেক্সপিয়র অবশ্যই বিশ্বজুড়ে পড়া অব্যাহত রয়েছে এবং তার কাজগুলি আধুনিক চলচ্চিত্র নির্মাতাদের আগ্রহী করে চলেছে। সহকর্মী লেখক বেন জনসন ফার্স্ট ফোলিওর ভূমিকায় উল্লেখ করেছেন, এলিজাবেথন থিয়েটারের তারকা "একটি বয়সের নয়, তবে সর্বকালের জন্য" (ওয়াগনার, 275)।
