2024 সালে, ফ্রান্স মুক্তির 80 তম বার্ষিকী উদযাপন করছে (1944), এবং সোসাইটি আর্কিওলজিক এট হিস্টোরিক ডি বিউজেন্সি দ্বারা আয়োজিত ধারাবাহিক সম্মেলনের অংশ হিসাবে, শিল্পের ইতিহাসের ডক্টর এবং সাংস্কৃতিক ঐতিহ্যের জেনারেল কিউরেটর ক্যাথরিন জোইন-ডিটারলে জার্মান দখলদারিত্বের অধীনে ফ্রান্সে ফ্যাশন শিরোনামে একটি আকর্ষণীয় বক্তৃতা দিয়েছিলেন . এই এক্সক্লুসিভ সাক্ষাত্কারে, মিস জোইন-ডিটারলে বেবেথ এটিভ-কার্টরাইটের সাথে এই বিষয়ে আরও বেশি কথা বলেছেন, এমন একটি বিষয় প্রকাশ করেছেন যা সত্যিই যতটা মনে হয় তার চেয়ে অনেক কম তুচ্ছ।
বিইসি: ওয়ার্ল্ড হিস্ট্রি এনসাইক্লোপিডিয়ার পক্ষ থেকে ক্যাথরিন জয়েন-ডিটারলে, এই সাক্ষাত্কারটি পরিচালনা করতে সম্মত হওয়ার জন্য আমি আপনাকে ধন্যবাদ জানাতে চাই। যখন আমরা জার্মান দখলদারিত্বের কথা শুনি, তখন আমরা এমন চিত্রগুলি কল্পনা করি যা ফ্যাশনের জগত থেকে অনেক দূরে এবং তবুও, ফ্যাশন সমাজের প্রতিফলন হওয়ায়, এটি সেই কঠিন বছরগুলিতে একটি উল্লেখযোগ্য ভূমিকা পালন করেছিল। 1930 এর দশকে ফ্রান্সে ফ্যাশন কীভাবে বিকশিত হয়েছিল তার কয়েকটি উদাহরণ দিয়ে আপনি আমাদের শুরু করতে পারেন?
সিজেডি: 1930 এর দশকের শুরুতে, ফ্যাশন সংক্ষিপ্ত পোশাকটি পরিত্যাগ করেছিল যা গর্জনকারী বিশের দশককে চিহ্নিত করেছিল। পোশাক এবং কোটগুলি এখন মাঝখানে পৌঁছেছিল এবং মহিলাসুলভ চিত্র, যা আগে চাপা পড়েছিল, এখন জোর দেওয়া হয়েছিল। লম্বা, প্রবাহিত পোশাকগুলি সন্ধ্যায় পরা হত, যখন স্যুট এবং পোশাকগুলি কোমরের উপর জোর দেয়। যাইহোক, বুটের শব্দ আরও জোরালো হয়ে ওঠার সাথে সাথে কিছু নকশা সেনাবাহিনীর পোশাক দ্বারা প্রভাবিত হয়েছিল, বর্গাকার কাঁধ, শাকো-অনুপ্রাণিত টুপি এবং খাকির ব্যবহার। তবে আরও অনেক বেশি আশাবাদী প্রবণতাও ছিল, যেমন এলসা শিয়াপারেলি (1890-1973) এবং ক্রিশ্চিয়ান ডিওর (1905-1957) এর মতো ডিজাইনাররা সালভাদর দালি (1904-1989) এর মতো শিল্পীদের দ্বারা প্রভাবিত হয়ে অনেক বেশি রোমান্টিক এবং এমনকি পরাবাস্তববাদী পোশাকের প্রস্তাব দিয়েছিলেন। তারপরে আমরা জুতার টুপির উত্থান এবং বাষ্পীভূত হাতা সহ পূর্ণ লম্বা পোশাকগুলি দিনের ক্রম ছিল।
বিইসি: জার্মান দখলদারিত্ব দৃঢ়ভাবে প্রতিষ্ঠিত হওয়ার পরে কী হয়েছিল? নতুন রাজনৈতিক বাস্তবতা অবশ্যই ফরাসি জনগণের জীবনে অনেক নাটকীয় প্রভাব ফেলেছিল, কিন্তু ফ্যাশনের কী হবে?
সিজেডি: ফরাসি জনগণের উপর আরোপিত শর্তের কারণে জার্মান দখলদারিত্বের ফ্রান্সে ফ্যাশনের উপর অনেক প্রতিক্রিয়া ছিল। দখলদার বাহিনী দেশের উৎপাদনের তিন-চতুর্থাংশ নেওয়ার সিদ্ধান্ত নিয়েছিল, তাই জার্মানরা তাদের যা দিতে ইচ্ছুক তা নিয়ে ফরাসিদের করতে হয়েছিল। রেশনিং চালু করা হয়েছিল এবং ফরাসিরা পোশাক সহ সরবরাহ কেনার জন্য রেশন কুপন ব্যবহার করতে বাধ্য ছিল। উদাহরণস্বরূপ, সেই সময়ে একজন মহিলার অধিকার ছিল:
- দুটো পোশাক
- দুটি অ্যাপ্রোন বা ব্লাউজ
- এক ম্যাকিনটোশ
- দুই জোড়া শীতকালীন গ্লাভস
- একটি শীতের কোট
- থ্রি ব্লাউজ
- দুটি ওভারঅল
- তিন জোড়া আন্ডারপ্যান্ট
- ছয় জোড়া মোজা
- ছয়টি রুমাল
- এক জোড়া ফ্ল্যাট জুতা (যা চার বছর স্থায়ী হতে হয়েছিল)।
বেশিরভাগ মহিলা সেলাই, তাদের নিজস্ব সম্পদ (পুরানো জাম্পারগুলি আলাদা করে নেওয়া), আপসাইক্লিং (বিশ্বাস করুন বা না করুন, এটি সাম্প্রতিক উদ্ভাবন নয়) এবং এমনকি কালো বাজারের দিকে ঝুঁকেছেন। কিছু উপকরণ খুঁজে পাওয়া অত্যন্ত কঠিন (উদাহরণস্বরূপ চামড়া), ফরাসি সৃজনশীলতা নতুন উপকরণ ব্যবহার করে অভিযোজিত হয়: জুতার জন্য কাঠ, কাপড়ের জন্য রেয়ন (কাঠের সেলুলোজ থেকে তৈরি একটি টেক্সটাইল ফাইবার) এবং পুরুষদের শার্ট তৈরি করার জন্য প্যারাসুট ফ্যাব্রিক, যা অত্যন্ত শক্তিশালী। স্টক বা চিলেকোঠায় পড়ে থাকা পুরানো কাপড়গুলিও পুনরায় ব্যবহার করা হয়েছিল (পূর্ববর্তী বছরগুলিতে এত জনপ্রিয় টার্টন একটি উল্লেখযোগ্য প্রত্যাবর্তন করেছিল), এবং অনেকগুলি পোশাক আসলে বিভিন্ন ধরণের মার্জিতভাবে সমন্বিত ফ্যাব্রিক দিয়ে তৈরি হয়েছিল।
স্টাইলিস্টিক দৃষ্টিকোণ থেকে, ফ্যাশনকে একটি নতুন পথ অনুসরণ করতে হয়েছিল; মডেলগুলি উপযোগিতাবাদী, কঠোর এবং জীবনযাত্রার অবস্থার কঠোরতার প্রতিক্রিয়া জানায়। পোশাকগুলি তাই উষ্ণ ছিল (উষ্ণ রাখা কঠিন ছিল, এবং শীতকাল বিশেষত ঠান্ডা ছিল), সুতির পশম দিয়ে লেপযুক্ত এবং ঘাটতি মোকাবেলায় আরও উদ্ভাবনী ছিল। যেহেতু চামড়া পাওয়া কঠিন ছিল, অসম্ভব না হলেও, হ্যান্ডব্যাগগুলি বিরল হয়ে ওঠে এবং তারপরে আমরা বড় পকেটের উত্থান দেখেছি যা তাদের ছাড়া করা সম্ভব করে তুলেছিল। এগুলি সরাসরি পোশাকের উপর সেলাই করা যেতে পারে বা একটি পৃথক বেল্ট ব্যবহার করে যুক্ত করা যেতে পারে। সমস্ত উদ্দেশ্যমূলক পোশাকের প্রয়োজন ছিল যা সমস্ত পরিস্থিতিতে ব্যবহার করা যেতে পারে, এবং তাই স্যুটটি তার উপস্থিতি তৈরি করেছিল, একটি ছোট স্কার্ট এবং সামনের দিকে একটি স্লিট দিয়ে সাইকেল চালানো সহজ করার জন্য (পেট্রোল একটি বিরল পণ্য ছিল, সাইকেলটি সেই সময়ে একটি অসাধারণ উত্থানের অভিজ্ঞতা অর্জন করেছিল)।
বিইসি: পুরুষদের ফ্যাশন সম্পর্কে কী?
সিজেডি: পুরুষদের ওপরও অনেক বিধিনিষেধ আরোপ করা হয়েছিল। 1942 সালে, স্যুট এবং ওভারকোটগুলিতে আর গাসেট, বক্স প্লিট বা অর্ধ-বেল্ট রাখার অনুমতি ছিল না এবং ডাবল-ব্রেস্টেড ওয়েস্টকোট এবং নিকারবকার নিষিদ্ধ করা হয়েছিল। ট্রাউজার কেবল একটি পকেট এবং ট্রাউজার কাফ সম্পূর্ণরূপে নিষিদ্ধ ছিল। এসবই কাপড় বাঁচাতে। ছেলেদের আর নাবিক কলার পরার অনুমতি ছিল না এবং 15 বছর বয়স পর্যন্ত সংক্ষিপ্ত ট্রাউজার পরতে বাধ্য ছিল।
বিইসি: সমস্ত দমন-পীড়নের শেষ পর্যন্ত একটি প্রতিক্রিয়া রয়েছে। ফরাসিরা কি এই নিয়মের বিরুদ্ধে বিদ্রোহ করেছিল? ফরাসি জনগণের প্রতিদ্বন্দ্বিতাপূর্ণ প্রকৃতি জেনেও আমি বিশ্বাস করতে পারছি না যে তারা চোখের পাতা নিক্ষেপ না দিয়ে এই সবকিছু মেনে নিয়েছে!
সিজেডি: অবশ্যই! ফরাসিরা দ্রুত নিয়ম মেনে চলতে পেরেছিল! আপনি প্রতি চার বছরে কেবল এক জোড়া ফ্ল্যাট জুতা কিনতে পারেন? যাই হোক না কেন! আমরা প্ল্যাটফর্ম সোল দিয়ে কাঠের জুতা তৈরি করব! দোকানে মোজা পাওয়া যাচ্ছে না? কোনও সমস্যা নেই, মহিলারা আখরোট তেল দিয়ে তাদের পা সেলাই বা রঙ করার আশ্রয় নিতে পারেন (সিমের জন্য পাতলা কালো রেখাটি ভুলে যান না) ... এমনকি এর জন্য রেডিমেড কিটও ছিল। বড় ব্যাগগুলি তাত্ত্বিকভাবে নিষিদ্ধ ছিল; যাইহোক, ক্যারিয়ার ব্যাগগুলি (কিছু দুর্দান্ত কাশ্মির স্কার্ফ থেকে তৈরি) কাঁধ জুড়ে পরা হত, যখনই সরবরাহ আসে তখন দোকানে কেনা পণ্যগুলি স্টাফ করার জন্য খুব দরকারী এবং যদি সম্ভব হয়, ডাবল-বটমযুক্ত ব্যাগ, যাতে নথি বা অন্যান্য গোপন বার্তাগুলি নিরাপদে পরিবহন করা যায়।
ফ্যাশন দখলদার জার্মানদের বিদ্রূপ করার পাশাপাশি প্রচারের একটি মাধ্যমও হয়ে উঠবে: টুপি, যদিও নিষিদ্ধ ছিল, মাথা উঁচু রাখার জন্য, নীল, সাদা এবং লাল কাপড়ের নিদর্শনগুলি ট্র্যাভেল, ফ্যামিলি, প্যাট্রি ("কাজ, পরিবার, স্বদেশ") এর মতো শব্দ বা স্লোগান দিয়ে এখানে এবং সেখানে ভাল পরিমাপের জন্য, দেশপ্রেমিক গ্যালিক মোরগের আকারে বোতাম। এবং তারপরে জাজুস ছিল। এই ফরাসি শব্দটি সেই তরুণদের বর্ণনা করার জন্য ব্যবহৃত হয়েছিল যাদের "আমেরিকান জ্যাজ সংগীতের প্রতি অপরিমিত আবেগ ছিল এবং যারা তাদের উদ্ভট পোশাক দিয়ে নিজেদের জন্য একটি নাম তৈরি করেছিল" (ট্রেসর দে লা ল্যাঙ্গু ফ্রাঙ্কাইস ইনফরমেটিস)। প্রকৃতপক্ষে, এটি একটি আন্তর্জাতিক আন্দোলন ছিল (মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে তাদের 'জুটার' বলা হত)। তরুণরা ব্যাগি ট্রাউজার পরতেন (ফ্যাব্রিকের উপর বিধিনিষেধের মুখে), সংক্ষিপ্ত সামরিক চুল কাটার প্রতিক্রিয়ায় তাদের চুল মাঝারি দৈর্ঘ্যের পরতেন এবং মেয়েরা, যারা অতিরিক্ত মেকআপ পরেছিল, তাদের ছোট স্কার্ট এবং ফোলা চুল ছিল। বলা বাহুল্য, এই তরুণরা মার্শাল পেটেনের নৈতিক শাসন দ্বারা ভ্রূকুটি করেছিল!
বিইসি: এখন পর্যন্ত, আমরা মূলত দৈনন্দিন ফ্যাশন, সাধারণ মানুষের ফ্যাশন সম্পর্কে কথা বলেছি। হাউট কাউচার সম্পর্কে কী? ডিজাইনারদের কি তাদের অ্যাটেলিয়ারগুলিতে কাজ করার অধিকার ছিল, তবে সর্বোপরি তাদের কি এটি করার জন্য প্রয়োজনীয় উপায় ছিল?
সিজেডি: দুর্ভাগ্যক্রমে, দখলের শুরুতে, কিছু বড় ফ্যাশন হাউস বন্ধ করতে হয়েছিল, যেমন ভিওনেট (1876-1975) এবং শিয়াপারেলি। চ্যানেল (1883-1971) তার বাড়িও বন্ধ করার আগে ফ্রান্সের দক্ষিণে চলে এসেছিলেন। তরুণ ডিজাইনাররা যারা এখনও তাদের নিজস্ব বাড়ি খোলেননি, যেমন পিয়েরে বালমেইন (1914-1982) এবং ক্রিশ্চিয়ান ডিওরকে খসড়া করা হয়েছিল। 1941 সাল থেকে, তবে হাউট কাউচার কাজের পুনরুত্থান ঘটে এবং ফরাসি শ্রেষ্ঠত্ব অনেকের দ্বারা প্রতিরোধের একটি রূপ হিসাবে উপলব্ধি করা হয়েছিল। জড়িত লোকের সংখ্যার কারণে হাউট কাউচার ফরাসি অর্থনীতির জন্য একটি মূল খাত ছিল। ফ্রান্স সারা বিশ্বের সুন্দরী নারীদের জন্য ফ্যাশনেবল পোশাক সরবরাহ করছিল! লোকেরা প্যারিস থেকে তাদের পোশাক কিনত বা প্যারিসের মডেলগুলি অনুলিপি করে! দুর্ভাগ্যক্রমে, ঘাটতি এবং নিষেধাজ্ঞার কারণে ম্যাগাজিনগুলিতে মডেলদের ফটো প্রকাশ করা অসম্ভব হয়ে পড়েছিল, তাই আমাদের ফ্যাশন ম্যাগাজিনগুলিতে ইলাস্ট্রেশন অবলম্বন করতে হয়েছিল যেমন মোড ডু জোর, সিলুয়েটস এবং মেরি-ক্লেয়ার।
যাইহোক, জার্মান দখলদারিত্বের সময় যদি হাউট কাউচারের সাথে সম্পর্কিত একটি নাম মনে রাখা যায়, তবে তা হ'ল লুসিয়েন লেলং (1889-1958), চ্যামব্রে সিন্ডিকেল দে লা হাউট কাউচার (হাউট কাউচার ট্রেড ইউনিয়ন চেম্বার) এর সভাপতি, যিনি জার্মানদের এই অর্থনৈতিক খাতটি জার্মানিতে স্থানান্তরিত করতে বাধা দেওয়ার জন্য তার ক্ষমতার মধ্যে সবকিছু করেছিলেন। যুদ্ধের শেষে, ফ্রান্স ফ্যাশনের চ্যাম্পিয়ন হিসাবে তার অবস্থান ফিরে পেয়েছে তা নিশ্চিত করার জন্য, লেলং এবং রবার্ট রিচি (1905-1988, ফ্যাশন হাউস নিনা রিচির সহ-প্রতিষ্ঠাতা) শীর্ষ ডিজাইনারদের পোশাক পরা ক্ষুদ্র ম্যানেকুইনগুলির (70 সেন্টিমিটার বা 27.5 উচ্চতা) একটি ভ্রমণ প্রদর্শনী শুরু করেছিলেন। এই 'ফ্যাশন থিয়েটার' পুরো এক বছর ধরে বিশ্ব ভ্রমণ করবে, ফরাসি স্টাইলিস্টদের প্রত্যাবর্তনের ইঙ্গিত দেয় এবং প্রমাণ করে যে, অনেক শিল্পীর অবিশ্বাস্য প্রতিভার জন্য ধন্যবাদ, ফরাসি হাউট কাউচার এখনও আন্তর্জাতিক ফ্যাশন লিগের শীর্ষে তার স্থান প্রাপ্য।
বিইসি: অবশ্যই, এই বিষয়ে আরও অনেক কিছু বলা যেতে পারে, যার মধ্যে রয়েছে ফরাসি ইহুদিদের উপর আরোপিত কুখ্যাত হলুদ তারকা, কিছু ডিজাইনার যারা প্রকাশ্যে জার্মান দখলদারদের প্রতি তাদের সমর্থন প্রকাশ করেছিলেন এবং কোকো চ্যানেলের বিতর্কিত অবস্থান, তবে সম্ভবত এগুলি সবই ভবিষ্যতের আলোচনার বিষয় হবে।
আমাদের পাঠকদের সাথে আপনার দক্ষতা ভাগ করে নেওয়ার জন্য আপনাকে ধন্যবাদ। এটি একটি আকর্ষণীয় বিষয় এবং জার্মান দখলদারিত্বের সময় ফরাসি ফ্যাশন সম্পর্কে আমাদের অনেক কিছু শেখার সুযোগ দেওয়ার জন্য আমরা আপনার কাছে অত্যন্ত কৃতজ্ঞ। ওয়ার্ল্ড হিস্ট্রি এনসাইক্লোপিডিয়ার সবার পক্ষ থেকে এবং আমাদের পাঠকদের পক্ষ থেকে, আপনার মূল্যবান অবদানের জন্য আপনাকে আবারো ধন্যবাদ।
ক্যাথরিন জোইন-ডিটারলে শিল্পের ইতিহাসে ডক্টরেট করেছেন এবং সাংস্কৃতিক ঐতিহ্যের সাধারণ কিউরেটর। একজন শীর্ষস্থানীয় ফ্যাশন বিশেষজ্ঞ, তিনি 1974 থেকে 1988 সাল পর্যন্ত পেটিট প্যালাইসের ওবজেটস ডি'আর্ট বিভাগের প্রধান ছিলেন এবং পরে 1989 থেকে 2010 সাল পর্যন্ত প্যালিস গ্যালিয়েরা - মিউজি দে লা মোড দে লা ভিল ডি প্যারিসের পরিচালক নিযুক্ত হন। তিনি ফ্যাশনের জন্য নিবেদিত অসংখ্য প্রদর্শনী পরিচালনা করেছেন, যার মধ্যে রয়েছে 'রোবস ডু সোয়ার' (1990), 'গিভেনচি' (1991), এবং 'মার্লিন ডিয়েট্রিচ' (2003), আরও অনেকের মধ্যে।
