---
title: মাইকেলেঞ্জেলো
author: Mark Cartwright
translator: Tuli Banerjee
source: https://www.worldhistory.org/trans/bn/1-19089/
format: machine-readable-alternate
license: Creative Commons Attribution-NonCommercial-ShareAlike (https://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/4.0/)
updated: 2026-01-07
---
# মাইকেলেঞ্জেলো
লিখেছেন [Mark Cartwright](https://www.worldhistory.org/user/markzcartwright/)_
অনুবাদ করেছেন [Tuli Banerjee](https://www.worldhistory.org/user/tulibanerjee)_
মাইকেলেঞ্জেলো (1475-1564 খ্রিস্টাব্দ) ছিলেন একজন ইতালীয় শিল্পী, স্থপতি এবং কবি, যাকে রেনেসাঁর সমস্ত ব্যক্তিত্বের মধ্যে অন্যতম সেরা এবং সবচেয়ে প্রভাবশালী হিসাবে বিবেচনা করা হয়। মাস্টারপিসের শ্বাসরুদ্ধকর পোর্টফোলিও থেকে তাঁর সবচেয়ে বিখ্যাত কাজগুলির মধ্যে রয়েছে রোমের সিস্টিন চ্যাপেলের সিলিং এবং ডেভিডের বিশাল মার্বেল মূর্তি, যা ফ্লোরেন্সের গ্যালারিয়া ডেল'অ্যাকাডেমিয়ায় অবস্থিত।
জীবিত শিল্পীদের মধ্যে সর্বশ্রেষ্ঠ হিসাবে তাঁর সমসাময়িকদের দ্বারা সম্মানিত, মাইকেলেঞ্জেলো উচ্চ রেনেসাঁ, ম্যানারিজম এবং বারোকের শৈল্পিক শৈলীতে ব্যাপকভাবে প্রভাবশালী ছিলেন। আজও মহান ব্যক্তির কাজগুলি বিশ্বব্যাপী শিল্পপ্রেমীদের কাছ থেকে সেই অনুভূতিগুলি ছিনিয়ে নিয়ে চলেছে যা তিনি স্পষ্টভাবে তার সমস্ত শিল্পে উত্পাদন করতে চেয়েছিলেন: ফর্ম এবং গতির প্রশংসা, বিস্ময় এবং বিস্ময়।
### প্রারম্ভিক জীবন
মাইকেলেঞ্জেলো ডি লোডোভিকো বুওনারোটি 1475 খ্রিস্টাব্দে ইতালির ফ্লোরেন্সের নিকটবর্তী একটি ছোট শহর ক্যাপ্রেসে জন্মগ্রহণ করেছিলেন। অন্যান্য অনেক বিখ্যাত শিল্পীর বিপরীতে, মাইকেলেঞ্জেলো একটি সমৃদ্ধ পরিবারে জন্মগ্রহণ করেছিলেন। যখন তিনি 13 বছর বয়সে পৌঁছেছিলেন, তখন তাকে ফ্লোরেন্সে বিখ্যাত ফ্রেস্কো চিত্রশিল্পী ডোমেনিকো গিরল্যান্ডাইও (আনু. 1449-1494 খ্রিস্টাব্দ) এর অধীনে পড়ার জন্য পাঠানো হয়েছিল। তরুণ শিল্পী গিরল্যান্ডাইওর শিক্ষানবিশ হিসাবে দুই বছর কাটিয়েছিলেন তবে শহরের অনেক গির্জা পরিদর্শন করেছিলেন, তাদের শিল্পকর্ম অধ্যয়ন করেছিলেন এবং স্কেচ তৈরি করেছিলেন। মাইকেলেঞ্জেলোর বড় বিরতি এসেছিল যখন তার কাজটি লরেঞ্জো ডি মেডিসি (1449-1492 খ্রিস্টাব্দ) দ্বারা লক্ষ্য করা হয়েছিল, সেই নামের মহান ফ্লোরেনটাইন পরিবারের প্রধান এবং শিল্পকলার উদার পৃষ্ঠপোষক। লরেঞ্জোর চিত্তাকর্ষক ভাস্কর্য বাগানেই তরুণ শিল্পী প্রাচীনকালের মহান ভাস্করদের কাজগুলি সরাসরি অধ্যয়ন করতে সক্ষম হয়েছিলেন, বিশেষত রোমান সারকোফাগি উচ্চ ত্রাণে সজ্জিত এবং বাগানের শৈল্পিক কিউরেটর এবং প্রখ্যাত ভাস্কর বার্তোলদো ডি জিওভান্নির (আনু. 1420-1491 খ্রিস্টাব্দ) কাছ থেকে শিখতে সক্ষম হয়েছিলেন। মাইকেলেঞ্জেলো পরে ফ্লোরেন্সের সান লরেঞ্জোর মেডিসি পারিবারিক গির্জায় লরেঞ্জো ডি মেডিসির মার্বেল সমাধি তৈরি করেছিলেন।
মাইকেলেঞ্জেলোর উপর এই ধ্রুপদী কাজগুলি যে প্রভাব ফেলেছিল তা তার প্রথম মহান মাস্টারপিসগুলির মধ্যে একটি, দ্য ব্যাটল অফ সেন্টারস অ্যান্ড ল্যাপিথস নামে পরিচিত ত্রাণ ভাস্কর্যের মধ্যে স্পষ্ট যা এখন ফ্লোরেন্সের কাসা বুওনারোটিতে প্রদর্শিত হয়েছে। তার ক্যারিয়ারের প্রথমার্ধে শিল্পীর প্রাচীনত্বের সাথে ব্যস্ততা তার কাজের মধ্যে যথেষ্ট পরিমাণে প্রমাণিত হয় তবে ভাস্কর্যগুলিকে প্রকৃতপক্ষে প্রাচীন হিসাবে পাস করার জন্য তার অসংখ্য ইচ্ছাকৃত প্রচেষ্টায়। উদাহরণস্বরূপ, 1496 খ্রিস্টাব্দে, তিনি স্লিপিং কিউপিড (এখন হারিয়ে গেছে) ভাস্কর্য তৈরি করেছিলেন যা তিনি ইচ্ছাকৃতভাবে এটি একটি খাঁটি প্রাচীন কাজ হিসাবে প্রদর্শিত করার জন্য বৃদ্ধ করেছিলেন এবং যা তিনি সফলভাবে কার্ডিনাল রাফায়েল রিয়ারিওর কাছে বিক্রি করেছিলেন।
[  মাইকেলেঞ্জেলো দ্বারা আদম সৃষ্টি Alonso de Mendoza (Public Domain) ](https://www.worldhistory.org/image/12580/the-creation-of-adam-by-michelangelo/ "The Creation of Adam by Michelangelo")মাইকেলেঞ্জেলো তখন ডিসেগনো নামে পরিচিত কৌশলটির দিকে মনোনিবেশ করেছিলেন যেখানে একজন শিল্পী ক্লাসিক্যাল কাজের কাগজের স্কেচের মাধ্যমে মানব দেহের ফর্ম, পেশী এবং ভঙ্গিমা ক্যাপচার করার চেষ্টা করেছিলেন যা পরে সম্পূর্ণ নতুন ভাস্কর্য বা চিত্রকলায় রূপান্তরিত হয়েছিল। মাইকেলেঞ্জেলো এই শৈল্পিক ঐতিহ্যে নাটকীয় ভঙ্গিমা দিয়ে তার চিত্রগুলি উপস্থাপন করার এবং একটি স্মরণীয় স্কেলে এটি করার জন্য একটি আবেগ যুক্ত করেছিলেন, যা সম্ভবত অন্যান্য মিডিয়ার চেয়ে ভাস্কর্যের জন্য তার নিজের পছন্দকে ব্যাখ্যা করে। বাস্তববাদী সম্পাদন, জাঁকজমকতা এবং গতিশীলতার সংমিশ্রণ সমস্ত মিডিয়াতে মাস্টারের কাজের বৈশিষ্ট্য হয়ে উঠবে কারণ তিনি বাস্তবে যতটা ছিল তার চেয়ে আরও সুন্দর একটি পৃথিবী তৈরি করার চেষ্টা করেছিলেন।
### শীর্ষস্থানীয় রেনেসাঁ শিল্পী
1496 খ্রিস্টাব্দে মাইকেলেঞ্জেলো রোমে চলে যান যা তাকে ধ্রুপদী শিল্প এবং স্থাপত্যের উদাহরণগুলি অধ্যয়ন করার আরও সুযোগ দেয়। এই সময়কালে তিনি আরও একটি মাস্টারপিস তৈরি করেছিলেন, পিয়েটা (নীচে দেখুন)। 1500 খ্রিস্টাব্দে ফ্লোরেন্সে ফিরে এসে শিল্পী এখন সুপ্রতিষ্ঠিত হয়েছিলেন এবং তাকে ফ্লোরেন্সের ক্যাথেড্রালের চেয়ে কম জায়গার জন্য একটি চিত্র তৈরি করার জন্য কমিশন দেওয়া হয়েছিল। মাইকেলেঞ্জেলোকে অত্যন্ত মূল্যবান ক্যারারা মার্বেলের একটি বিশাল ব্লক দেওয়া হয়েছিল যা কেউই জানত না যে কী করতে হবে। ফলাফলটি ছিল আরেকটি মাস্টারপিস, সম্ভবত শিল্পীর সবচেয়ে বিখ্যাত ভাস্কর্য: ডেভিড (নীচে দেখুন)। এরপরে পেইন্ট ব্যবহার করে একটি শেফ-ডি'ওভার ছিল, যা দেখায় যে মাইকেলেঞ্জেলো কোনওভাবেই ভাস্কর্যের মধ্যে সীমাবদ্ধ ছিল না। পবিত্র পরিবারটি 1503 খ্রিস্টাব্দে আঁকা হয়েছিল এবং কাজটি এখন ফ্লোরেন্সের উফিজি গ্যালারিতে রয়েছে। এরপরে মাইকেলেঞ্জেলো এবং লিওনার্দো দা ভিঞ্চি (1452-1519 খ্রিস্টাব্দ) উভয়ই ফ্লোরেন্সের কাউন্সিল হলে ফ্রেস্কো নিয়ে কাজ করার সময় মহান মনের একটি আকর্ষণীয় সভা এসেছিল। মাইকেলেঞ্জেলোর কাজের বিষয় ছিল ক্যাসিনার যুদ্ধ, তবে এখানে লিওনার্দোর প্রচেষ্টার মতো, এটি অসম্পূর্ণ থেকে যায়। এই সময়ে প্রতিটি মহান শিল্পী অন্যের কাছ থেকে কী শিখেছেন তা কেবল অনুমান করা যেতে পারে।
মাইকেলেঞ্জেলো পোপ দ্বিতীয় জুলিয়াসের সমাধিতে কাজ করার জন্য রোমে ফিরে আসেন (রাজত্বকাল 1503-1513 খ্রিস্টাব্দ), এবং তারপরে তাকে সম্ভবত তার সবচেয়ে চ্যালেঞ্জিং কমিশন দেওয়া হয়েছিল - ভ্যাটিকান সিটির সিস্টিন চ্যাপেলের সিলিং আঁকার জন্য (নীচে দেখুন)। মূলত একা এবং প্রায়শই একটি স্ক্যাফোল্ডের উপরে একটি অস্বস্তিকর অবস্থানে কাজ করা সত্ত্বেও, সিলিংটি উল্লেখযোগ্যভাবে দ্রুত সম্পন্ন হয়েছিল। 1512 খ্রিস্টাব্দে শেষ হওয়া কাজটি চার্চের প্রত্যেককে সন্তুষ্ট করতে পারে না, তবে আদমের আঙুল স্পর্শ করার জন্য মেঘের মধ্যে ঈশ্বরের কেন্দ্রীয় দৃষ্টিভঙ্গি সর্বকালের সবচেয়ে পুনরুত্পাদিত চিত্রগুলির মধ্যে একটি হয়ে উঠেছে।
[  মাইকেলেঞ্জেলো দ্বারা ডেভিড Joe Hunt (CC BY) ](https://www.worldhistory.org/image/7451/david-by-michelangelo/ "David by Michelangelo")মাইকেলেঞ্জেলো ভাস্কর্য চালিয়ে যাবেন এবং খুব কমই তার বাকি জীবন আঁকতেন। তিনি তার বহুল প্রশংসিত সনেটগুলি লিখতে থাকেন যা প্রায়শই কবি ভিট্টোরিয়া কোলোনাকে (1490-1547 খ্রিস্টাব্দ) উত্সর্গ করা হয়েছিল, যদিও অনেকগুলি স্কেচ এবং বিলের পিছনে [লেখা](https://www.worldhistory.org/trans/bn/1-72/) ছিল। এই উদাহরণে, সনেট 151 (আনু. 1538-1544 খ্রিস্টাব্দ), শিল্পী সত্যিকারের প্রেমের সন্ধানের সাথে মৃত্যু প্রতিরোধে শিল্পের ব্যর্থতার তুলনা করেছেন:
> এমনকি সেরা শিল্পীদেরও কোনো ধারণা নেই
> যে একটি একক মার্বেল ব্লক ধারণ করে না
> এর আধিক্যের মধ্যে, এবং এটি কেবল অর্জন করা হয়
> যে হাত বুদ্ধির আনুগত্য করে।
> যে ব্যথা থেকে আমি পালিয়ে আছি এবং যে আনন্দের আশা করি
> একইভাবে আপনার মধ্যে লুকিয়ে আছে, সুন্দরী মহিলা,
> উঁচু এবং ঐশ্বরিক; কিন্তু, আমার মারাত্মক ক্ষতির জন্য,
> আমার শিল্প আমি যা চাই তার বিপরীত ফলাফল দেয়।
> তাই আমার যন্ত্রণার জন্য ভালোবাসাকে দোষারোপ করা যায় না।
> আপনার সৌন্দর্য, আপনার কঠোরতা বা আপনার ঘৃণাও পারে না,
> না ভাগ্য, না আমার নিয়তি, বা সুযোগ,
> যদি আপনি আপনার হৃদয়ে মৃত্যু এবং করুণা উভয়ই ধারণ করেন
> একই সময়ে, এবং আমার নীচু বুদ্ধি, যদিও জ্বলছে,
> এটি থেকে মৃত্যু ছাড়া আর কিছুই আঁকতে পারে না।
> " (পাওলেটি, 404)
এছাড়াও অনেক গুরুত্বপূর্ণ স্থাপত্য প্রকল্প ছিল, যেমন লরেন্সিয়ান লাইব্রেরি, সান লরেঞ্জো, ফ্লোরেন্স (1525 খ্রিস্টাব্দ) এর 46 মিটার (150 ফুট) দীর্ঘ পড়ার ঘর সহ, নান্দনিকতা এবং ফাংশনের একটি বিজয়ী সংমিশ্রণ। অন্যান্য প্রকল্পগুলির মধ্যে রয়েছে রোমের নতুন চেহারার ক্যাপিটোলিন হিল (1544 খ্রিস্টাব্দে শুরু), রোমের সেন্ট পিটার্স ব্যাসিলিকার উঁচু গম্বুজ (1547 খ্রিস্টাব্দ থেকে তবে 1590 খ্রিস্টাব্দ পর্যন্ত সম্পূর্ণ হয়নি) যার জন্য মাইকেলেঞ্জেলো বেতন গ্রহণ করতে অস্বীকার করেছিলেন এবং ফ্লোরেন্সের মেডিসি সমাধি চ্যাপেল। যথাযথভাবে, 16 তম শতাব্দী জুড়ে, মেডিসি চ্যাপেলটি উচ্চাকাঙ্ক্ষী শিল্পীদের দ্বারা প্রায়শই পরিদর্শন করা একটি জায়গা হয়ে ওঠে যারা শিল্পকলার এই মাস্টারের স্থাপত্য এবং ভাস্কর্যের অনন্য এবং দূরদর্শী সংমিশ্রণের প্রশংসা করতে এবং শিখতে এসেছিল। মাইকেলেঞ্জেলো 18 ফেব্রুয়ারি 1564 সালে রোমে মারা যান এবং ফ্লোরেন্সের সান্তা ক্রোসের ব্যাসিলিকায় অনেক অনুষ্ঠানের সাথে তাকে [দাফন](https://www.worldhistory.org/trans/bn/1-41/) করা হয়েছিল।
[  মাইকেলেঞ্জেলোর আবক্ষ মূর্তি Sailko (CC BY-SA) ](https://www.worldhistory.org/image/12576/bust-of-michelangelo/ "Bust of Michelangelo")### খ্যাতি ও উত্তরাধিকার
মহান শিল্পী নিজেই বেশ কয়েকটি জীবিত শিল্পকর্মে ধরা পড়েছিলেন। একটি লক্ষণীয় উদাহরণ হ'ল তার স্বদেশী ড্যানিয়েল দা ভোল্টেরা (1509-1566 খ্রিস্টাব্দ) দ্বারা ব্রোঞ্জের আবক্ষ মূর্তি, যা 1564 খ্রিস্টাব্দে তৈরি হয়েছিল, এখন ফ্লোরেন্সের বারগেলোতে বাস করে। ভাস্কর্যটি বাস্তবসম্মত এবং দাড়িওয়ালা মাইকেলেঞ্জেলোকে প্রচুর বলিরেখা এবং সামান্য চ্যাপ্টা নাকের সাথে দেখায় যখন শিল্পী পিয়েট্রো টরিজিয়ানো (1472-1528 খ্রিস্টাব্দ) এই জুটি যুবক ছিল তখন থেকে এটি ভেঙে ফেলেছিল (ফলস্বরূপ টরিজিয়ানোকে ফ্লোরেন্স থেকে নির্বাসিত করা হয়েছিল)।
জর্জিও ভাসারি (1511-1574 খ্রিস্টাব্দ) এবং অ্যাসকানিও কনডিভি (1525-1574 খ্রিস্টাব্দ) দ্বারা শিল্পীর জীবদ্দশায় লেখা দুটি জীবনীতে মাইকেলেঞ্জেলোর আরও বিশদ রেকর্ড বেঁচে রয়েছে। টাস্কান শিল্পী ভাসারি 1550 খ্রিস্টাব্দে তার দ্য লাইভস অফ দ্য মোস্ট এক্সিলেন্ট ইতালিয়ান আর্কিটেক্টস, চিত্রশিল্পী এবং ভাস্করদের জীবন সম্পন্ন করেছিলেন তবে তারপরে 1568 খ্রিস্টাব্দে কাজটি ব্যাপকভাবে সংশোধন এবং প্রসারিত করেছিলেন। ইতিহাসটি রেনেসাঁ শিল্পী, তাদের কাজ এবং তাদের সাথে সম্পর্কিত উপাখ্যান গল্পগুলির একটি স্মরণীয় রেকর্ড, এবং তাই ভাসারিকে শিল্প ইতিহাসের অন্যতম পথিকৃৎ হিসাবে বিবেচনা করা হয়। এদিকে, সহকর্মী ইতালীয় শিল্পী কনডিভি রোমে মাইকেলেঞ্জেলোর ছাত্র ছিলেন এবং তিনি 1553 খ্রিস্টাব্দে তার লাইফ অফ মাইকেলেঞ্জেলো লিখেছিলেন , এমন একটি কাজ যা মহান মাস্টার নিজেই তত্ত্বাবধান করেছিলেন (যা সম্ভবত বেশ কয়েকটি কাল্পনিক বা অতিরঞ্জিত উপাদান ব্যাখ্যা করে)।
[  মাইকেলেঞ্জেলো দ্বারা পিয়েটা Stanislav Traykov (CC BY-SA) ](https://www.worldhistory.org/image/12578/pieta-by-michelangelo/ "Pieta by Michelangelo")এই দুটি জীবনী মাইকেলেঞ্জেলোর জীবন্ত কিংবদন্তি হিসাবে খ্যাতি প্রতিষ্ঠা করতে সহায়তা করেছিল কারণ সহকর্মী শিল্পীরা রেনেসাঁর সময় শিল্পের পুনরুজ্জীবনে তার প্রতিভা এবং অবদানকে স্বীকৃতি দিয়েছিলেন। স্বাভাবিকভাবেই, মাইকেলেঞ্জেলোর মহৎ কাজগুলি নিজেদের পক্ষে কথা বলেছিল এবং যারা তাদের ব্যক্তিগতভাবে দেখতে পারতেন না তারা [ইউরোপ](https://www.worldhistory.org/trans/bn/1-35/) জুড়ে বিতরণ করা অনেক খোদাইতে তাদের প্রশংসা করতে বা অধ্যয়ন করতে পারতেন। তার খ্যাতি ইউরোপের বাইরেও ছিল। উসমানীয় [সাম্রাজ্য](https://www.worldhistory.org/trans/bn/1-99/)ের সুলতান দ্বিতীয় বায়েজিদ (রাজত্বকাল 1481-1512 খ্রিস্টাব্দ) শিল্পীর দক্ষতার কথা শুনেছিলেন এবং তাকে তার দরবারে আমন্ত্রণ জানিয়েছিলেন। এমনকি মাইকেলেঞ্জেলোর কাজগুলি সংগ্রহ করা হয়েছিল, বিশেষত ফ্রান্সে। সংক্ষেপে, মাইকেলেঞ্জেলোকে ঐশ্বরিকতার চেয়ে কম কিছু বিবেচনা করা হত না - একটি শব্দ যা তার জীবদ্দশায় শিল্পীর জন্য প্রায়শই ব্যবহৃত হয় - এবং দুর্দান্ত শৈল্পিক শক্তির অধিকারী, যাকে তার সমসাময়িকরা ভয়ঙ্কর বলে অভিহিত করেছিলেন । পাশ্চাত্য শিল্প ও স্থাপত্যের উপর মহান ব্যক্তি যে আলো ফেলেছিলেন তা তাঁর মৃত্যুর পরেও দীর্ঘকাল ধরে জ্বলজ্বল করতে থাকে এবং তাঁর কাজ ম্যানারিজম এবং পরবর্তী বারোক শৈলীর বিকাশে বিশেষভাবে প্রভাবশালী ছিল।
### মাস্টারপিস
**পিয়েটা**
পিয়েটা মার্বেলের একটি চিত্র যা ভার্জিন মেরির চিত্রিত হয় যিনি [যীশু খ্রীষ্ট](https://www.worldhistory.org/trans/bn/1-12343/)ের দেহের উপর শোক প্রকাশ করেন যা তার কোলে বিশ্রাম নেয়। 1497 এবং 1500 খ্রিস্টাব্দের মধ্যে সম্পন্ন হয়েছিল, কাজটি একজন ফরাসি কার্ডিনাল দ্বারা রোমের একটি চ্যাপেলে তার সমাধির জন্য কমিশন করা হয়েছিল। 1.74 মিটার (5 ফুট 8 ইঞ্চি) লম্বা, তিনি এখন সেন্ট পিটার্স ব্যাসিলিকায় বসবাস করেন। কাজটি ভাস্করের শিল্পের সমস্ত দিককে একত্রিত করে: মানব দেহের একটি অতি-বাস্তববাদী চিত্র, পর্দার জটিল ভাঁজ, মেরির নির্মল এবং চিন্তাশীল মুখ, যিশুর ক্লান্ত মৃতদেহ এবং এমন একটি রচনা যা উত্তরের ভক্তিমূলক মূর্তিগুলির কথা মনে করিয়ে দেয় তবে ইতালীয় শিল্পে আগে কখনও দেখা যায়নি। মাইকেলেঞ্জেলো যে ফলাফলে অত্যন্ত সন্তুষ্ট ছিলেন তা উপাখ্যানে প্রমাণিত হয় যে একজন প্রতিদ্বন্দ্বী শিল্পী এর স্রষ্টা বলে দাবি করার পরে তিনি পরবর্তীকালে তার স্বাক্ষর যুক্ত করেছিলেন।
[  মাইকেলেঞ্জেলোর ডেভিড David Michalczuk (CC BY) ](https://www.worldhistory.org/image/12577/michelangelos-david/ "Michelangelo's David")**ডেভিড**
উপরে উল্লিখিত হিসাবে, ফ্লোরেন্সের ক্যাথেড্রালে মাইকেলেঞ্জেলোর নৈবেদ্য ছিল [বাইবেল](https://www.worldhistory.org/trans/bn/1-191/)ের রাজা ডেভিডের একটি মার্বেল ভাস্কর্য, যিনি তার যৌবনে বিরক্তিকর দৈত্য গোলিয়াথকে হত্যা করেছিলেন। চিত্রটি জীবন-আকারের চেয়ে অনেক বড় - প্রায় 5.20 মিটার (17 ফুট) লম্বা - এবং এত বড় যে এটি ক্যাথেড্রালের ছাদে ইচ্ছামতো স্থাপন করা যায়নি তবে পরিবর্তে মুখোমুখি বর্গাকারে দাঁড়িয়ে ছিল। মাইকেলেঞ্জেলো 1501 খ্রিস্টাব্দে শুরু করা এবং 1504 খ্রিস্টাব্দে সম্পন্ন করা একটি কাজের জন্য প্রায় 400 ফ্লোরিন পেয়েছিলেন। ডেভিড এখন ফ্লোরেন্সের অ্যাকাডেমিয়া গ্যালারিতে দাঁড়িয়ে আছেন যখন একটি পূর্ণ আকারের প্রতিলিপি পালাজো ডেলা সিগনোরিয়ার খোলা বাতাসে দাঁড়িয়ে আছে।
চিত্রটি এখন সমস্ত সাদা তবে মূলত তিনটি সোনার উপাদান ছিল: গাছের স্টাম্প সমর্থন, পাতার একটি কোমর বেল্ট এবং তার মাথায় একটি মালা। এটি ডেভিডের একটি চিত্র যে একমাত্র পরিচয় তা হ'ল চিত্রটির বাম কাঁধের উপর স্লিং। উপরন্তু, প্রকৃতপক্ষে যৌবন হওয়া উচিত তার জন্য দেহের পরিপক্কতা, চিত্রের নগ্নতার সাথে, প্রাচীনকালের বিশাল মূর্তিগুলিকে, বিশেষত হারকিউলিসের দৃঢ়ভাবে স্মরণ করিয়ে দেয়। এটি কাকতালীয় হতে পারে না যে ফ্লোরেন্স শহরের অফিসিয়াল সিলে হারকিউলিসও উপস্থিত হয়েছিল। এখানে শিল্পের একটি বার্তা ছিল যে শহরটি নিজেকে প্রাচীনকালের যে কোনও শহরের সমান, সম্ভবত আরও ভাল বলে বিশ্বাস করেছিল। মাইকেলেঞ্জেলো স্পষ্টতই ধ্রুপদী ভাস্কর্যের সীমাবদ্ধতা ছাড়িয়ে গেছেন এবং এমন একটি চিত্র তৈরি করেছেন যা স্পষ্টতই উত্তেজনাপূর্ণ, এমন একটি প্রভাব কেবল ডেভিডের কুঁচকে থাকা ভ্রু এবং দৃঢ় দৃষ্টি দ্বারা উচ্চারিত হয়েছিল।
**সিস্টিন চ্যাপেল**
যেমন উল্লেখ করা হয়েছে, মাইকেলেঞ্জেলোকে সিস্টিন চ্যাপেলের সিলিং আঁকার জন্য কমিশন দেওয়া হয়েছিল, একটি বিল্ডিং যা কেবল 1480 খ্রিস্টাব্দে সম্পন্ন হয়েছিল। 1504 খ্রিস্টাব্দে সিলিংটি খারাপভাবে ফাটল ধরেছিল এবং মেরামত করা হয়েছিল। এটি চ্যাপেলের ইতিমধ্যে চিত্তাকর্ষক অভ্যন্তর সজ্জায় যুক্ত করার একটি সুযোগ ছিল। মাইকেলেঞ্জেলো এই প্রকল্পে আগ্রহী ছিলেন না যা তাকে 1508 থেকে 1512 খ্রিস্টাব্দ পর্যন্ত দখল করবে - এবং পোপের সাথে ঘন ঘন উত্তপ্ত ঝগড়া হত - তবে এটি আজ তার স্বাক্ষরিত কাজগুলির মধ্যে একটি হিসাবে বিবেচিত হয়। ফ্রেস্কোগুলি খুব উজ্জ্বল রঙে আঁকা হয়েছে এবং দর্শককে কয়েক মিটার নীচে দাঁড়াতে সহায়তা করার জন্য, মাইকেলেঞ্জেলো একে অপরের পাশে বিপরীত রঙের কৌশল ব্যবহার করেছিলেন।
[  মাইকেলেঞ্জেলো দ্বারা শেষ বিচার Alonso de Mendoza (Public Domain) ](https://www.worldhistory.org/image/12581/the-last-judgement-by-michelangelo/ "The Last Judgement by Michelangelo")পুরো সিলিংটি 39 x 13.7 মিটার (128 x 45 ফুট) পরিমাপের একটি এলাকা জুড়ে রয়েছে। পৃথক প্যানেলগুলি বাইবেল থেকে নোহের সময় পর্যন্ত সৃষ্টির বর্ণনা করে পর্বগুলির একটি চক্র দেখায়। মজার বিষয় হল, হবার সৃষ্টি কেন্দ্রীয় প্যানেল, আদমের সৃষ্টি নয়, যদিও এটি কেবল কারণ হতে পারে যে দৃশ্যগুলি [বেদ](https://www.worldhistory.org/trans/bn/1-11715/)ীর প্রাচীর থেকে শুরু করে কালানুক্রমিক। এছাড়াও সাতজন নবী, পাঁচজন সিবিল এবং চারটি ইগনুডি রয়েছে যার ধর্মীয় আখ্যানের সাথে কোনও সম্পর্ক নেই তবে যা নাটকীয় ভঙ্গিতে সাহসিকভাবে উপস্থাপিত ব্যক্তিত্বের প্রতি মাইকেলেঞ্জেলোর ভালবাসা দেখায়।
কাজটি প্রায় প্রত্যেকের সাথে তাত্ক্ষণিক সাফল্য পেয়েছিল যারা এটি দেখেছিল তবে অসন্তোষের কিছু গুঞ্জন ছিল। মূল আপত্তি ছিল নগ্নতার পরিমাণ এবং মুষ্টিমেয় চিত্রে যৌনাঙ্গের চিত্রায়ন। উপরন্তু, চ্যাপেলের দ্য লাস্ট জাজমেন্ট বিভাগ, যা 1536 এবং 1541 খ্রিস্টাব্দের মধ্যে মাইকেলেঞ্জেলো দ্বারা বেদীতে যুক্ত করা হয়েছিল, সেটিও যাজকদের কিছু সদস্যের দ্বারা ভালভাবে গ্রহণ করা হয়নি। যিশুর প্রচলিত দাড়ি ছিল না এবং তাকে স্বাভাবিকের চেয়ে কিছুটা কম বয়সী দেখাচ্ছিল, তা বিতর্কের বিশেষ বিষয় ছিল। শিল্পীর অপরিহার্য ধর্মতত্ত্বের উপলব্ধি, বা সম্ভবত এটি নিয়ে তার উদ্বেগের অভাব কারণ তিনি তার ধার্মিকতার জন্য বিখ্যাত ছিলেন, এবং আরও বেশি যৌনাঙ্গের উপস্থিতি কিছু যাজককে কাজটিকে ধর্মদ্রোহী বলে ঘোষণা করার দিকে পরিচালিত করেছিল। এমনকি এটি ধ্বংস করার ডাকও দেওয়া হয়েছিল। ভাগ্যক্রমে পরবর্তী প্রজন্মের জন্য, আপত্তিজনক নগ্ন উপাদানগুলি ঢেকে রাখার জন্য আরও মধ্যপন্থী কৌশল গ্রহণ করা হয়েছিল। ফ্রেস্কোগুলি পুনরায় স্পর্শ করার কাজটি ড্যানিয়েল দা ভোল্টেরাকে দেওয়া হয়েছিল এবং ফলস্বরূপ এই শিল্পী ইল ব্র্যাগেটোন বা 'ব্রিচ-মেকার' এর দুর্ভাগ্যজনক ডাকনাম অর্জন করেছিলেন।
[  মাইকেলেঞ্জেলো দ্বারা মোজেস Jörg Bittner Unna (CC BY) ](https://www.worldhistory.org/image/12579/moses-by-michelangelo/ "Moses by Michelangelo")**মূসা**
উল্লিখিত হিসাবে, মাইকেলেঞ্জেলোকে 1505 খ্রিস্টাব্দে দ্বিতীয় জুলিয়াস রোমান চার্চের নেতার জন্য একটি চমৎকার সমাধি ডিজাইন করার জন্য কমিশন দিয়েছিলেন। একটি দুর্দান্ত স্মৃতিসৌধ হিসাবে কাগজে শুরু করে, সমাধিটি অবশেষে 1547 খ্রিস্টাব্দে সম্পন্ন হয়েছিল যখন অনেক পরিকল্পিত ব্যয়বহুল পরিত্যক্ত হয়েছিল। একটি বেঁচে থাকা ব্যক্তি হ'ল মাইকেলেঞ্জেলো দ্বারা ভাস্কর্য করা মোশির বসা মূর্তি, যেখানে বাইবেলের চিত্রটি তার লাঠি ধরে রেখেছে এবং একটি চিত্তাকর্ষকভাবে দীর্ঘ দাড়ি টানছে, স্পষ্টতই ঈশ্বরের প্রতি তার ভয় প্রদর্শন করার জন্য। মূর্তিটি নীচ থেকে দেখার জন্য বোঝানো হয়েছিল এবং তাই মাইকেলেঞ্জেলো বেশ কয়েকটি অপটিক্যাল সংশোধন অন্তর্ভুক্ত করেছিলেন। 2.35 মিটার (7 ফুট 9 ইঞ্চি) উচ্চতা পরিমাপের এই চিত্রটি প্রায় 1520 খ্রিস্টাব্দে সম্পন্ন হয়েছিল এবং রোমের ভিনকোলি গির্জার সান পিয়েট্রোতে বাস করে।
#### Editorial Review
This human-authored definition has been reviewed by our editorial team before publication to ensure accuracy, reliability and adherence to academic standards in accordance with our [editorial policy](https://www.worldhistory.org/static/editorial-policy/).
## গ্রন্থপঞ্জী
- [Anderson, Christy. *Renaissance Architecture.* Oxford University Press, 2013.](https://www.worldhistory.org/books/0192842277/)
- [Campbell, Gordon. *The Oxford Illustrated History of the Renaissance.* Oxford University Press, 2019.](https://www.worldhistory.org/books/019871615X/)
- [Giorgio Vasari - Lives (Michelangelo)](https://www.gutenberg.org/files/32362/32362-h/32362-h.htm "Giorgio Vasari - Lives (Michelangelo)"), accessed 18 Aug 2020.
- [Hale, J.R. *The Thames & Hudson Dictionary of the Italian Renaissance by J. R. Hale.* Thames & Hudson, 2020.](https://www.worldhistory.org/books/B01K0SPLDW/)
- [Murray, Peter. *The Architecture of the Italian Renaissance.* Schocken, 1997.](https://www.worldhistory.org/books/0805210822/)
- [Paoletti, John T. & Radke, Gary M. *Art in Renaissance Italy.* Pearson, 2011.](https://www.worldhistory.org/books/0205010474/)
- [Rundle, David. *The Hutchinson Encyclopedia of the Renaissance.* Helicon, 1999.](https://www.worldhistory.org/books/1859862691/)
- [Welch, Evelyn. *Art in Renaissance Italy.* Oxford University Press, 2001.](https://www.worldhistory.org/books/019284279X/)
- [Woods, Kim W. *Making Renaissance Art.* Yale University Press, 2007.](https://www.worldhistory.org/books/030012189X/)
## লেখকের সম্পর্কে
মার্ক একজন পূর্ণকালীন লেখক, গবেষক, ইতিহাসবিদ এবং সম্পাদক। বিশেষ আগ্রহের মধ্যে রয়েছে শিল্প, স্থাপত্য এবং সমস্ত সভ্যতা ভাগ করে নেওয়া ধারণাগুলি আবিষ্কার করা। তিনি রাজনৈতিক দর্শনে এমএ করেছেন এবং ডাব্লুএইচই প্রকাশনা পরিচালক।
## সময়রেখা
- **1475 CE**: The Renaissance artist [Michelangelo](https://www.worldhistory.org/Michelangelo/) is born in Caprese near Florence.
- **1475 CE - 1564 CE**: Life of the Italian Renaissance artist [Michelangelo](https://www.worldhistory.org/Michelangelo/).
- **1488 CE - 1490 CE**: The Italian Renaissance artist [Michelangelo](https://www.worldhistory.org/Michelangelo/) studies as an apprentice to Domenico Ghirlandaio in Florence.
- **1497 CE - 1500 CE**: The Italian Renaissance artist [Michelangelo](https://www.worldhistory.org/Michelangelo/) works on his masterpiece the Pieta.
- **1503 CE**: The Italian Renaissance artist [Michelangelo](https://www.worldhistory.org/Michelangelo/) paints 'The Holy Family'.
- **1504 CE**: The Italian Renaissance artist [Michelangelo](https://www.worldhistory.org/Michelangelo/) completes his masterpiece the statue of David.
- **1508 CE - 1512 CE**: The Italian Renaissance artist [Michelangelo](https://www.worldhistory.org/Michelangelo/) works on his painting of the Sistine Chapel ceiling in [Rome](https://www.worldhistory.org/Rome/).
- **1512 CE**: The Laurentian Library, San Lorenzo in Florence, designed by [Michelangelo](https://www.worldhistory.org/Michelangelo/), is completed.
- **c. 1520 CE**: The Italian Renaissance artist [Michelangelo](https://www.worldhistory.org/Michelangelo/) completes his masterpiece statue of [Moses](https://www.worldhistory.org/Moses/) for the [tomb](https://www.worldhistory.org/tomb/) of Pope [Julius](https://www.worldhistory.org/disambiguation/Julius/) II.
- **1544 CE**: The Italian Renaissance artist [Michelangelo](https://www.worldhistory.org/Michelangelo/) begins his redesign of the Capitoline Hill in [Rome](https://www.worldhistory.org/Rome/).
- **1547 CE**: The Italian Renaissance artist [Michelangelo](https://www.worldhistory.org/Michelangelo/) begins working on the soaring dome of St. Peter's Basilica in [Rome](https://www.worldhistory.org/Rome/) (completed in 1590 CE).
- **1553 CE**: Ascanio Condivi completes his 'Life of [Michelangelo](https://www.worldhistory.org/Michelangelo/)'.
- **18 Feb 1564 CE**: The Italian Renaissance artist [Michelangelo](https://www.worldhistory.org/Michelangelo/) dies in [Rome](https://www.worldhistory.org/Rome/).
## বহিঃসংযোগসমূহ
- [Michelangelo Buonarroti, Royal Academy of Arts](https://www.royalacademy.org.uk/art-artists/name/michelangelo-buonarroti)
- [Michelangelo: Mind of the Master, J. Paul Getty Museum](https://www.getty.edu/art/exhibitions/michelangelo_drawings/explore.html)
- [The story of Michelangelo's David, V&A](https://www.vam.ac.uk/articles/the-story-of-michelangelos-david?srsltid=AfmBOorYZBahC2nsDb-ecLhSsws9dG-vmFlu2YqDkPqYc_C-Esoz2MEa)
- [Michelangelo, smART History](https://smarthistory.org/europe-1300-1800/italy-16th-century/michelangelo/)
## এই কাজটি উদ্ধৃত করুন
### APA
Cartwright, M. (2026, January 07). মাইকেলেঞ্জেলো. (T. Banerjee, অনুবাদক). *World History Encyclopedia*.
### Chicago
Cartwright, Mark. "মাইকেলেঞ্জেলো." অনুবাদ করেছেন Tuli Banerjee. *World History Encyclopedia*, January 07, 2026. .
### MLA
Cartwright, Mark. "মাইকেলেঞ্জেলো." অনুবাদ করেছেন Tuli Banerjee. *World History Encyclopedia*, 07 Jan 2026, .
## লাইসেন্স ও কপিরাইট
দ্বারা জমা দেওয়া [Tuli Banerjee](https://www.worldhistory.org/user/tulibanerjee/ "User Page: Tuli Banerjee"), এতে প্রকাশিত হয়েছে 07 January 2026. কপিরাইট তথ্যের জন্য অনুগ্রহ করে মূল উৎস(গুলি) পরীক্ষা করুন। অনুগ্রহ করে লক্ষ্য করুন যে এই পৃষ্ঠা থেকে লিঙ্ক করা বিষয়বস্তুর লাইসেন্সিং শর্ত ভিন্ন হতে পারে।